开往春天的地铁

　　几年前吧，第一次看《开往春天的地铁》，估计那会我还是一对爱情和生活全然没有概念的傻妞，所以更谈不上理解电影所要呈现给我们的东西，就当作一沉闷的爱情悲剧看看。

唯一记得的，是小惠大喊：建斌！

我要和你一起死！

然后两个人抱在一起跳下悬崖。

那时候，我说一定要跟相爱的人去蹦极，体味一下生死相依的感觉。

　　 　　几年后，再次翻出这部电影来看，这里的尴尬、无助、痛苦和快乐，是感同身受了，想不到，同一部作品在不同的阶段真的可以品出越来越浓的醇香，那不仅仅是爱情，还有将我们扔进去的若干年。

　　 　　建斌在门外一根一根地吸烟，然后对自己说：我爱里面那女的，我想让她幸福，我失败了，可我爱的人找到了她想要的……临走前，建斌修好了家里坏了好久的水龙头，然后提着行李箱，轻轻关上房门，站在楼下，他看见窗里的灯亮了，他知道，小惠没睡。

他以为，小惠找到了她的幸福，他以为错了，七年了，小惠爱的仍然是他。

在我眼里，这是个有些木讷甚至懦弱的男人，面对事业的失败、生活的压力和感情的背叛，将所有的一切消化在一列列疾驰的地铁中，他想要的是让她快乐。

　　 　　很多事发展下去就是这样的，我爱你你爱我，每天说几遍，过了好多年，却不知道爱是什么了，在一起那么多年也不是没有默契，也不是不再信任，实在是生活太无趣了，都被淹没了，就开始动摇，开始怀疑了，我爱你吗你爱我吗。

肯定句便成了疑问句，没有热情如火，没有耳摩私语，只有并排坐在沙发上不停的按着遥控器换台，各自揣测对方的心思。

我们都变了，没有当初要闯荡江湖的雄心壮志，没有对未来信誓旦旦的笃定，没有了那单纯的眼神和对爱情的坚定，忧郁和游离取代了当年的意气风发。

当明天的房租和面包没有着落的状态一直持续下去的时候，我们还会不会悠闲的泡在浴缸里，满脸甜蜜和幸福的说：我们怎么一直都这么好啊！

这已经在千千万万的人身上应验了，或许这就是我们被时间和生活湮没了。

　　 　　可是，我们说好的，对感情永远都要诚实，我们没做错什么，可是为什么我们不肯对对方说呢？

说我现在糟糕的状况，说我其实很害怕你离开，说一切都是误会我最爱的仍然是你，我现在想要的只是让你紧紧抱着我，为什么我们不敢？

闭嘴不要紧，关上了心对感情才是致命的。

耿乐这段戏演得真好啊，把嘴塞得鼓鼓的，咔嚓咔嚓地使劲嚼着菜叶子，虽然面对面坐着，却能让人感觉心逃避的远远的了，这大概就是貌合神离吧。

小惠几次努力，欲言又止，他们还是什么都没有说出口，不知道什么时候开始变成这样的，又不知道怎样去改变现在的样子，各自在自己的心里给这段七年的感情判了死刑，有多么悲凉可想而知。

男人在面对这样的境遇却还是不肯尝试做任何努力，再多的爱也不会支撑到底。

就像有段话说的，我们之间距离一百步，只要你肯踏出第一步，我愿意迈出剩下的九十九步去拥抱你。

可是你转身离开了。

　　 　　 　　“能告诉我你怕的是什么么？

”“我最害怕的是我不会哭了。

”我哭了，说明我还在乎，我还爱你，你懂吗？

还好，还好，无论怎么变，最初那颗纯净的心没有变，最终都会明白，那不过就是漫长生活中微不足道的小考验。

最后相遇的那列地铁，应该会载他们从冬天走向春天了。

爱情会回来，或者说爱情从未离开过，那我们还怕什么呢？

　　 　　其实，我爱你，不是想要你给我快乐，而是想要你给我你的快乐。

炸了，爱情炸了。

一个美丽的误会，可以演绎整部剧，但又完全没有拖沓累赘的感觉。

每一次想要解除误会的努力，都失败了。

而这种失败更能体现出生活与爱情的本质。

如果两个人之间产生了误会，那就说明他们之间已经产生了隔阂，已经出现了问题。

很多镜头，演员不在流泪，而我早已泪如雨下。

高圆圆与那个哑巴青年的情节，太扎心了，那种情节的反转，让我瞬间破防。

哑巴青年终于鼓起勇气，用照片冲洗的理由约会了高圆圆，可是……“你为什么没有来？

”高圆圆问……可哑巴青年只能用手语来回应。

至于他回答的是什么，不重要了（经查，应该是“我是不是你等待的那个人？

”）。

还有那场戏，耿乐和徐静蕾吃晚饭，当徐静蕾想跟耿乐说些什么的时候，耿乐拼命地往嘴里塞东西。

他在抗拒，抗拒爱人说出实情（他以为爱人已经不再爱他了）。

除了男女主，更可贵的是，穿插的情节和人物，都很美好，都是对爱情的另一个角度的诠释。

感谢老天爷，让我能够看到这么好的电影，能够感受到电影那美妙的滋味。

这就跟能尝到美味的味觉一样，非常幸福。

感情的严冬，猜疑的寒冷，摧毁不了的坚冰，横亘在两人之间的潺潺激流，仿佛，春天再也不会到来了。

这个冬天没完没了，纠缠不休。

　　 两个人在一起七年，却越来越无法沟通，只是因为越爱，心的封口就越无法打开，怕一打开，那郁积的祸水便会喷涌而出，无法收拾。

爱你，所以不愿意让这些淹没你。

　　 我在地铁里来来回回，我只是在想它能不能载着我驶向春天。

你看见我在地铁里茫然的脸了吗？

你看见站在ATM钱不知所措的我了吗？

你看见我在接了那通电话后内心的波涛汹涌了吗？

你看见躺在阳光下青草上笑着却内心枯寒的我了吗？

不，你没有看见，你只看见了一个见死不救，任我们的感情淹死的我。

心如刀绞。

　　 爱你，可你却看不见，你在那个雨天接了我的电话，我却只字未说，那一刻，我只是强烈地想念你。

我那不是怦然心动，对你早已不用再怦然心动，因为，你已是我的心跳。

　　 离开，放你去翻开你生命新的一页。

请给我留下最后一点尊严，让我离开你。

我不要你再说什么，也不要你再看出我爱你，你不会知道，离开的那一刻，过去的七年在我心里碎成一片一片的，割的我血流不止。

　　 最后，熙熙攘攘的地铁站里，我再看不见你。

呼啸而过的地铁似穿心而过，而你，会和我一起搭上那辆开往春天的地铁吗？

去年写的。

突然想起。

粘贴过来了。

"你能告诉我，你怕什么吗？

"，"我最害怕的是我不会哭了。

"我就是个不会哭的人，但偶尔在心里，我幻想、我知道，我哭得很厉害。

本来写了很多，却觉得故弄玄虚，装模作样，故又删去。

爱不也是这样吗，为爱添砖加瓦、添柴加薪，筑起高墙，只顾在墙内烧得火热，却又退却，归于平息，残留余温。

七年之痒，两叠钞票，新欢旧爱，淋得到的雨，晒得到的光，触不到的恋人，说不出的话。

在压抑中动摇，在动摇中怀疑，在怀疑中溺水，在溺水中死亡，在死亡中燃烧，在燃烧中得知，爱的存在。

我喜欢刘奋斗这个故事，喜欢张一白mtv式的拍摄，喜欢耿乐残留着痘痕的脸，不喜欢这个雷电与风雨交加的夜，不喜欢张扬把手放在徐静蕾的肩和头上，不喜欢那些基于博弈的挑逗情话。

张亚东这首曲子真好啊，堪称本片的灵魂，二胡的部分与北京这座城相得益彰。

「从你的全世界路过」也用到这首曲，却总归不及本片里原生的适配。

很久没有坐过地铁了，我想念MTR。

如果武汉地铁不那么臭，搭一班也未尝不可。

我爱默默观察人们的面孔，使我惊奇，亦使我难过。

第二次看这个电影了，看到凌晨。

第一次看的时候，给她讲过，七年之痒，我觉得，这样的事情，不会在我们身上发生，而且我们都不会放弃，尤其是我，白羊座，不会放弃。

第二次看的时候，却是在发生完了比电影里更惨烈的故事之后。

故事的背景是北京的地铁，正如我那天和朋友一起乘坐地铁，谈到了北京的地铁上，承载着我们每个人的爱情故事一样。

喜欢里面的人物独白，喜欢主题曲，甚至喜欢里面的每一个场景及对话。

““现在是1993年11月20日下午6点，我们，刘建斌和陈小慧来到北京了”，七年后的建斌看着时光中倒映出七年前的自己：“小慧，我会让你幸福的。

”尚是青涩的小慧先是小性地转身，继而莞尔一笑。

七年前的小慧建斌在耳边甜甜地说“我爱你”，七年后的小慧在酒吧面对老虎暧昧的神色，不知所措。

七年前说着海枯石烂我心不变的小伙子和小姑娘，已然是满面人间烟火。

”是的，人变了，都变得现实了。

有人说，这部电影值得看十遍，才能深入理解电影中的情节，可我，已经不能再看第三遍了。

其实，我们每个人的生活，就是电影，甚至比电影还精彩。

02年电影一出来就开始关注了 那时候还在念小学 关注这部电影是因为有羽泉 因为冷酷到底的flash而喜欢羽泉 那个年代flash在在中国正好开始刚刚火 web2.0的时代也还没有到来 但是那个年代的聊天室确实很火 好像扯远了 重新回到羽泉 因为羽泉当时的同名新歌 开往春天的地铁 而关注这部电影 而羽泉这首歌也是给这个电影写的吧 也由于当年还小 还不知道什么爱情 所以就觉得这个电影很无聊就没有看了 虽说电影频道放过好几次无奈我都没有完全看下来 用现在的话讲当时的年龄还不能理解这么文艺小清新的电影 和早几年的爱情麻辣烫相比 那部电影会更有乐趣一些 至少我觉得一对爱好玩具的夫妇的故事的吸引力肯定会比描写一个正在面临七年之痒大片心理描写的故事 会更加吸引一个十一岁左右的小孩 对 就是当时的我 因此觉得这部电影并没有什么可看性 于是就逐渐的被遗忘在世间的长河里了 12年 十年后 12年七夕的前夜因为整理我的豆瓣我偶然的翻到了这部电影 于是又来看这部电影 10年前的电影 没有找到高清的资源（又是盗版，我们还是应该支持正版） 但是画面还是很好 张一白的导演 电影的背景以北京以及北京地铁为主 人物以建斌和小惠（徐静蕾）的爱情故事为主线 穿插着一个川菜厨子王要（范伟）和推销女 一个哑巴男孩大明和一个我认为很美好的姑娘天爱 三对恋人 另外还有丽川和建斌有关系的一个姑娘 老虎和小惠有关系的男人 这么八个人的故事 02年 12年 十年后 变化的了很多 也有没有变的 十年后的北京再也没有晚上闪黄灯的时候 十年后的北京地铁只有两条线 十年后的北京地铁却有很多条线路 十年后的北京地铁没有了不带空调的车 但是一号线和二号线（当年叫环线）却比十年前更拥挤 十年后地铁站的装修还是没有变 广告一直都在换但是广告的位置还是没有变 十年后的徐静蕾 已经变成老徐 但是好像十年前就不是很白 （这条纯属闲扯）十年前连纯平的电视和显示器都没有 但是现在已经买大街的LED十年前的手机连彩屏都没有 现在的手都快能赶上笔记本电脑了十年前的宜家的产品就已经出现在 电影中 十年后就不说了太普遍了 十年后 看了电影更多是对那个年代的怀念 关于电影地铁里 由于拥挤和狭小的空间 总会有很多意外或者可以引发的意外发生 既有着熟悉也有着陌生 故事的开始从地铁开始 也在地铁结束 七年一个结束也是一个开始 建斌和小惠最终还是回到了一起 王要和推销女结婚 在地铁给熟悉的陌生人发喜糖 大明在胶片里约了天爱在大望站见面 但是还是没有勇气见天爱 最后还是天爱在地铁里主动找大明 最让人印象深刻的还是 大明和天爱总是只抓一个把手 这样的默契大家心照不宣都不开口 建斌和小惠又何尝不是呢 俩人都心怀鬼胎 但又都不愿意开口 才会导致后来怀疑对方 最后不是王要在发喜糖的时候告诉小惠建斌事业好几个月了 我估计也小惠也不会知道 但是事实还证明了一件事 有时候说什么不如直接野蛮的上床 这样的效果可能会更好 前提是对方也要愿意 电影总体的来说还是比较好看的 至少我个人认为是比近几年所谓的大片要好看一些吧 --老N

六月差一天，可是天气已经无常得像是入了梅，清早的一场瓢泼大雨把整个城市淋得彻头彻尾，可是还没待雨点收紧，一切又恢复了往常的嘈杂和川流不息。

地铁在城市的心脏里穿梭不停。

《开往春天的地铁》也许算得上是一部了无生趣的电影吧，呼啸而过的地铁声与主人公的沉默一样，沉重地让人感到窒息。

七年了，还会有爱情吗？

一边为电影里遭遇现实的爱情而扼腕，一边思绪已经飞到了熟悉的地铁月台里。

留恋"积水潭"，因为它的名字，总是隐隐感觉应该和爱情有关；而"复兴门"上下两层涌动的人流开始让人反思城市浮华背后人性的烦躁和孤独；"大望"是一个只闻其名而我从来都没有到达过的地方，仿佛一个遙不可及目标，仿佛一段故事未完的结局；"苹果园"那里有我们第一次见面留下的美丽回忆……七年了,一切都会发生改变，激情过后的爱情是否还真实的存在？

是不是每个人都要像童话故事里说的那样在实现自己梦想的过程中必须以快乐为代价无尽的付出？

也许时间只是表象而已，并非我们对对方的爱变少了，而是我们已经越来越迷失于各种光怪陆离的表象，开始学着用政治家的腔调告诫自己：爱情在生活面前微不足道。

诚实地面对感情，在这个谎言和伪装逐渐充斥我们生活的年代里需要多么大的勇气。

第一句"我爱你"和七年后的一句"我爱你"是同样重要却承受着不同重力的。

三块钱可以围着城市绕上无数圈，下一站是哪里并不太重要，我们的骨子里都有这么一点点所谓的随遇而安。

可是渴望和现实之间总是有一段距离的，勇气是我们越来越缺少的东西。

或许我们都在寻找一列可以开往春天的地铁，回到我们相识的第一面。

七年了，我在夜深人静时对着你总也背过去的冰冷身影，不断怀疑自己的感觉究竟是停留在了我们初识的一刹那，还是每一次争吵后空屋子里充满的抑压。

我真的认为自己已经对感情变得麻木，关于我们无理取闹的反复取代了我们爱情最初的幸福。

可是就当一列开往春天的地铁从眼前而过，我好像又看见车窗里二十岁的你和我依偎在角落，美好的快要死去，我的全部感觉开始复苏。

还在犹豫吗？

还要继续这样下去吗？

七年的感情果真只是一副幻影？

--我要从积水潭出发，穿过复兴门，径直到大望去找你，然后说出心底里珍藏了七年的三个字。

对待爱情，勇气与诚实是永远可贵的。

好电影就是丰富感情的凝聚，强烈冲击感情和神经，触动内心深处的很多东西。

你们有着根深蒂固的爱情。

但是长久的相处激情慢慢淡去后便开始怀疑。

正因为如此没有阻碍的拥有使双方都感到迷惘。

是否这就是你们所要追求的东西。

压抑，猜忌，伪装，怨恨和报复。

你们都固执地不肯妥协，固执地折磨自己折磨对方。

真得那么难么。

把心里的话说出来。

告诉对方你有多么爱。

真的那么难么。

你暗恋地铁里天天能见到的一个女孩很久。

你那么喜欢她可是不敢和她说话，始终。

你下定决心在19岁生日之前要鼓起勇气告诉她。

于是你常常拍很多照片，拿到她的冲印店。

那天大雨湿透你的脸。

我看到你的手指在柜台上神经质地敲动。

终于你对她笑笑而后离开。

还是没有说话。

她拉开胶卷。

你把写下来的字拍成照片。

上面写你约她在那个地铁站见面。

可是当她出现时，你却背对着她走进反向的地铁。

第二天她在地铁上碰到你。

昨天你为什么没来。

你紧张可是还是不说话。

然后她下车。

从站台转身看你。

你缓慢但是熟练地对她做了一个手语。

地铁开走。

然后她哭了。

你为了救被困的孩子被火烧伤了脸。

绷带缠着眼睛。

你什么都看不见。

下雨的时候你孤独地坐在医院走廊的轮椅上。

把脚趾头悄悄伸进雨里面。

你给他讲玛丽和天使的故事。

天使没有完全满足玛丽的愿望。

是因为玛丽也没有遵守约定让自己快乐。

你不肯告诉他你最害怕的是什么。

直到拆了线之后。

你留着眼泪转过头。

说我最害怕的是再也不会哭了。

你每天强作笑脸在地铁上推销。

你们都瘦了，你们又瘦了。

现在城市人的健康状况越来越不好了。

没有吃早饭的请举手。

没吃早饭怎么行。

这个是我们公司的营养素。

你被人抛弃在大雨里哭得很伤心。

那个跟了你很久的厨子递给你纸巾说。

为什么在感情里面受伤的总是善良的人。

后来他在地铁上买了你的十管产品。

再后来你们一起到地铁上发糖。

说你们就要结婚。

你失去工作几个月。

不肯告诉她只是怕她担心。

把公文包用垃圾袋包好藏在洗手池的下面。

然后整天在地铁里来回游荡。

车厢在狭窄的黑暗的隧道里往返穿行。

默默承载和隐匿无数故事和回忆。

你的脸上写满哀愁和忧伤。

可不可以让它记得。

能不能够让自己忘记。

站在时间的地铁上悄然行进。

耳边是呼啸的风声。

身后是时光的痕迹。

只是前方，看不到路。

也不知道有没有地方可以停靠。

这一班地铁。

据说开往春天。

可是。

春天在哪里。

我能听见，她又站在我的身后了。

我应该转过身去，冲她微笑，大大方方地问一句，你好。

这一年来我有好多次这样的机会.....第一次看这部电影是在2003年的高三，观影初衷仅仅是为了瞻仰女神的风采，不想徐静蕾就此踏上“老徐”这条不归路，全然没了《将爱》剧里“文慧”那股青春纯真劲儿。

而《开往春天的地铁》大部分时间都游离在对七年之痒的探讨中，高中生自然无法感同身受，好在电影后半段迸发了一场与荷尔蒙有关的盛宴，如夏花般短暂却绚烂无比。

以至于戏中的高圆圆从此接过女神衣钵，永远停驻在我脑中写有“青春”的那一页。

时至今日，再见《我们结婚吧》那个有了岁月痕迹的女神，虽然没了追剧的冲动，但还是会想起遗落在那年夏日里的几个吻，还有温暖过那段光阴的电影片段：（片段地址：http://www.tudou.com/programs/view/QgpCXY2a8N0/）一个全景镜头开始：地铁在舒缓的钢琴配乐中缓缓开动。

紧接着镜头切换到车厢内，浅景深，对准一排轻微晃动的拉环，这是大男孩“大明”的视角：孤零零的拉环顺着他的视线，一直延伸到镜头焦外——隐约可见那是被模糊虚化的另一节车厢入口，它们似乎在等待谁的出现。

这是一节没有多少乘客的车厢，弥散在镜头焦外空荡荡的空气感，和片中北漂男女主人公（建斌、小慧）之间情感的疏离遥相呼应，安静的拉环则暗示“大明”此时一个人相对平静的内心。

镜头切到另一端的列车门处，相同的浅景深、相反的方位，对准这排拉环，这是刚上车的“天爱”（高圆圆饰）视角：静止的画面开始出现一只芊手，搭在镜头焦内的其中一个拉环上，她的手指轻轻拨过前面那几个，焦点随之弥散开去，画面中焦外朦胧的空气感好似平静的水面被小石子荡起一圈又一圈涟漪。

拉环象征“大明”的内心渴望，它终于等到芊芊素手（“天爱”）出现。

值得称道的是，这段影像在呈现出静谧与流动状态变换的视觉美感外，还触发了我们脑中音律跳动的独特体验。

原本孤单、冰冷的车厢因为“天爱”的出场变得开始流动、富有生机。

一开始的背景乐是细碎的地铁杂音与远处的风声交织在一起，营造了爱情排山倒海到来前，潜伏在空气里那一丝丝略微不安的气氛，表达了不稳定状态下的平静表象，以及等待中的内心焦躁。

突然间，耳边传来一个深沉厚重、直击心底的“碰撞”声，并伴有绵长的低频回响！

描绘了“大明”偶然间看到梦境中女孩出现在眼前，心扉顿时被彻底敲开的震颤感受，霎时忘记了不安、消失了焦躁。

一段美妙的钢琴就此演奏开来，随着女孩拨过的每一个拉环（暗示大明原本平静的内心因女孩的出现、走近，变得欣喜、激动，同时也泛起越来越激烈的波澜）变得越来越明晰、轻快，回转反复。

乘着不断向上的旋律，我们仿佛漫步天堂的阶梯，云朵相伴、阳光洒满。

张亚东的这段配乐就像冰冻大地上的一声惊雷，震醒万物后，不忘拂过一阵化雨春风。

此前我们压抑沉闷的观影雾霾完全被舒卷开去，一下子站在生机勃发的无限春光里，遥望一场山雨欲来风满楼的情感迸发。

镜头给到耿乐饰演的男主角建斌脸上，特写：他和坐在地铁上的绝大部分白领一样：西装革履，面容麻木。

一个饱受失业之痛、面临情感危机的北漂男青年，因为暂时无法面对现实压力而天天在地铁上打发时间。

当天爱出现时，建斌循声朝她的方向望去。

然后一个长达10秒的广角镜头对准整节车厢（观众视角），这时候我们得以看清车厢内三个角色情况：1、大明：一手插裤袋一手握拉环，懒散地倚着扶手站在最靠近镜头的地方，短袖褐色开衫、内搭蓝色T恤、褐色长裤、戴着佛珠手链挂着裤链脖子上还悬着俩玛瑙项链、干净清瘦，放在90年代末已经算是很新潮、不羁的打扮了。

一个皇城墙根下的玩轮滑骚年。

2、天爱：一开始处在镜头的最远端——刚上车的地儿。

清爽的短发别着小发夹、粉红卫衣、如雪内衫、挎着俏皮大布包、褐色碎花裙、粉色条纹袜、眉清目秀、雪一样的肌肤，活脱脱一个从青葱岁月里走来的窈窕少女。

服装师显然设计了天爱和大明天生一对的褐色主调，搭配蓝色系粉色系情侣装扮。

她像天真烂漫的小女孩玩游戏般拨过一个个拉环，看似漫不经心实则踏着宿命的相遇来到大明跟前。

3、建斌：坐在大明斜对面座位上，位置处在大明和天爱的中间。

导演安排建斌在这场戏中的担任旁观者角色，他将与观众一起目睹这场爱情的发生与逝去，一同找寻脑中关于初恋的种种美好与悲伤记忆。

作为一个在北京无依无靠、独自承受来自工作、情感、生活巨大压力的男青年，大明与天爱在地铁上的这段相遇作为一个积极情感因子，将化成建斌潜意识里的一股暖流，指引他与女主角的结局最终走向光明。

随后几个特写镜头在大明、天爱、建斌脸上快速流转。

先是轻微的仰拍（天爱的视角）：大明靠在扶手上一动不动望着眼前这个清丽出尘的女孩。

接着是轻微的俯拍（大明的视角）：天爱手握拉环镇定迎接大明目光，尔后骄傲地昂起头，冷冷等待大明亏欠她的那个回答：“我能听见，她又站在我的身后了。

我应该转过身去，冲她微笑，大大方方地问一句，你好。

这一年来我有好多次这样的机会，可我就是没有勇气......我知道你的名字叫天爱，我想约你出来。

每天中午的12点，在地铁大旺站，我都会在那里等你。

我知道你每天那个时候都会在那里等车，你会来么？

”她不明白眼前这个男孩，为什么在胶片中拍下如此真挚告白后，却不能如约相见。

两人就这样彼此凝望，站着时光的隧道里，多少幽怨而甜蜜的思念飘散空气中，最后定格在这深深一眼里......混着风中细碎的地铁杂音，钢琴弹奏逐渐加快、愈发轻灵。

这段配乐描绘了大明不断加速的心跳，也让我们深切感受到荡漾在胸中的那股爱情冲动和明显起伏的情绪。

年轻的爱情就像种子般在不断急促攀升的钢琴旋律中，从《开往春天的地铁》里冲出重重阻碍、破壳而出。

此时的我们，眼前划过来自人间四月天那一抹清新怡人的亮色，仿佛终于初见那位一直徘徊在世界远方的恋人，打心底开出一朵浅笑嫣然的花。

作为那个纯真年代的影像，这样的画面构成大抵已经满足高中生对于荷尔蒙的所有美好想象。

然而影片并未就此打住，镜头切换，特写对准大明手握的拉环，此时天爱白皙如玉的手顺着大明的拉环上方缓缓滑落，俩只手最终在拉环里交织在一起。

习惯了中国千百年来温婉被动女性形象的男观众们，如果事后再回想起这一段，可能会觉得天爱的勇敢举动更像是一场非标准式的佛洛依德梦境，虽然最终实现了愿望的达成——我们的确享受到与女神在一起的欢愉，但达成的方式并不太符合心理习惯，因为缺少追求过程中的征服快感体验从而降低了不少幸福指数。

然而影片只花了不到30秒的镜头来讲述，从女神的出现、走近、相望到牵手，这一切发生的那么惊心动魄又在刹那之间，我们还来不及细想，就已经被从天而降的幸福砸昏了头。

随着配乐的节奏不断加快，影像也在天爱和大明之间迅速流转：天爱的眼睛始终没有离开过大明，略带怨恨的眼神，像猎人一般敏锐地捕捉住大明开始不安闪躲目光。

这是天爱关于二人曾经的约定，向一直沉默中的大明再一次发起的无声追问。

此时钢琴配乐在低频有力的鼓声伴奏下，从高潮处回归于平缓并驻留在低音部徘徊，表达了天爱对大明不作回应的表现颇感失望，同时也是大明隐含苦衷无法向眼前恋人直抒胸臆的苦闷内心写照。

一个近景镜头对准天爱上半身，她拿出大明向她告白的照片，第三次追问，“你为什么没来？

”，她终于开口了，整段影像中唯一一句女声，青涩温暖。

最后那个“来”字，吐气如兰，明明带有轻轻的怨，你却听不出半点责备，仿佛她只是在诉说着情话。

再听听《我们结婚吧》里的高圆圆，宛如隔世。

最后一阵急促的鼓声将钢琴从平缓的低音带拉到轻灵的高音部，节奏飞快，仿佛急着要把天爱从大明身边带走。

大明不敢直视天爱，依然没给她答复。

或许，这只是男孩的恶作剧吧，天爱终于把相片别在大明衬衫上，翩然下车，她在站台上转身，扬起嘴角骄傲地冲着车上的男孩微笑。

特写镜头对着低头丧气的大明，在愈发急促即将远去的旋律中，他终于也鼓起勇气望着天爱，真诚地比划手语给她答复。

此时列车门嘎然关上，透过车门玻璃，画面中大明以及车内的世界顿时消失了色彩。

他们最终没能一起搭上这辆地铁开往春天，二人的世界因此变成了黑白。

天爱霎时明白了一切，神色渐渐柔和下来，望着带走她恋人的地铁，在强劲快节奏的配乐中远去。

只留下她独自迷失在地铁的风里，凄清，又惆怅，还有那——“太息般”的目光。

是02年我到川师后看的第一部电影，在本部北门，内时候内里是传说中的堕落一条街。

和文涛在旧书店逛，买了本《马克思传》，出来后看到旁边影院挂着徐静蕾的大幅海报，文涛当时正壮志凌云打算谈一场轰轰烈烈的恋爱，而我完全是初来乍到的百无聊赖。

于是就不约而同的进去了。

走进那个啥子奥斯卡厅的时候竟然是空荡荡的一个人也没有，一直到开始放映，还是不见有人再进来。

算是我们的专场，爽。

后来看《看电影》，记住里面有段介绍这部电影的文字“相信每个在大城市里生活了很久的、25岁以上的年轻人看了这部电影，都会产生类似的感觉，它说的确实是我们的现在、我们的感情、我们的表达。

”可惜我一直生活在小城市，而且当时也还是25岁以下的年轻人。

所以完全没有设法去感受，只是抱着对所谓恋爱的憧憬去小心揣摩的。

安妮宝贝写过一个《七年》，玛丽莲梦露拍过一个《七年之痒》，似乎所有爱情的期限都是7年。

七年对一个人来说确实不算短，但与企图白头到老的承诺而言，七年又实在不能算是太长的付出。

城市人大多都是带着功利心来度量自己的感情，所谓爱自己才能爱别人，其实归根结底爱的还是自己。

即便是会偶然关心关心身边内个人的情绪，也是在计较对自己是不是有所得失的情况下，始终以个人为中心。

每个人都得学会虚伪，因为是人际关系的准则，内爱情呢？

也是人际关系的一种，只是收放自如欲说还休的程度不同而已。

所以，我不认为造成建斌和小慧婚姻分岔的原因是建斌无法启齿的失业，但两个人坐在一起看电视却无言以对只能靠蟑螂的移动来揣测对方的心情。

为什么他不对她说，为什么她不对他说，也该反省了吧。

说啥子感情最默契的时候就是内心渴望最深刻压抑的时候，这种矫情的蠢话会有人信么？

人表达欲望的手段本来就是熟练运用肢体语言，同样影片穿插了另一段故事，地铁里一个19岁男孩每天都遇到内个在照相馆工作的女孩，每天都感觉到她在自己的身旁，却始终没有开口跟她说话。

终于有一天他用胶卷拍下了自己想说的话交给了女孩，他踏着溜冰鞋经过照相馆，女孩正在擦窗户，那个瞬间，光影掠过女孩的脸、男孩的身影，完全安静的美丽。

女孩去了他约的地方，他却提前走了。

后来女孩在地铁里责问他，他无言以对，直到女孩生气的下车，隔着车窗，他打起了手语，同一个手势打了很多遍。

至此，关于表达的本质终于凸现了。

结局是个谜，七年前，建斌和小慧一起来到这个陌生的城市，从地铁里出来，他喃喃地说要给她幸福，她在他耳边留下轻轻一句：我爱你。

难道这一切真的就这样逝去了么？

七年后，仍然是人潮纷涌的地铁，小慧匆匆走出地铁，在几进几出的人群里她突然停下脚步，转过身，当人潮退去，建斌站在内里。

再过一个七年，又会怎样，谁知道？

之所以突然又想起这些，前段时间专心背书，因为是重点，就把穆时英的新感觉派小说拿来看了看，一下子就想到了这部电影，大概是现代派小说心理分析太多的缘故。

当然也没内么严重，穆时英写的都是上海的畸形城市生活片断，而电影只不过是现代城市男女情感的缩影，算不上畸形，有点空虚就是了。

要说像，也应该是张爱玲。

张阿姨爱写火车，表现颠沛流离的浪漫和无奈，我想如果她活到现在，抛弃土地革命的悲凉，重归城市题材，她肯定也会好好安排一场在地铁的戏，风驰电掣之间不肯短暂停留让我们能够看清彼此眼里的爱意。

还有啥子比这更抒情的。