超次元游戏海王星

我喜欢《其》这样的故事，喜欢丹尼尔这样的性情中人。

儿时的记忆对人的一生影响很大，是淡忘却永远不能磨灭的回忆。

影片一开始出现的场景是望不到边的金黄色麦田，儿时的丹尼尔沉醉在音乐中，忘情的练习着小提琴，突然一帮顽皮、凶恶的孩子出现了，毫无理由的把他推倒，尽情的践踏。

这哪里是孩子间的争斗，这是对“美好”的蹂躏！

丹尼尔孤独、敏锐，拥有良好的音乐天赋，当妈妈在车祸中丧生后，音乐是这个天才少年的一切，他眷恋着它、被它折服、为它陶醉。

所以后来丹尼尔成为一位严厉到苛刻的大指挥家。

音乐，丹尼尔心中的女神，象一道屏障隔绝了世事的烦扰，也淡化了童年不幸的回忆。

但是，当丹尼尔因为严重的心脏病不得不离开舞台的时候，在母亲离去之后，他再次遭受了一次无情的剥夺。

上天赋予他罕见的天赋，却剥夺了他的幸福。

让我感动的是，丹尼尔并没有因此而失去他的纯洁和善良，他选择回到家乡。

一切事物都有源头，丹尼尔回到家乡，同时也开始寻找自我的历程。

影片处处可以发现美与丑的冲突，遭受家庭暴力的柔弱妇人、被蒙骗爱上有妇之夫的女孩、内心受到压抑的牧师妻子等，在丹尼尔告诉他们“寻找自己的声音，每个人都有属于自己的音乐”后，他们追求美好生活的勇气被重新唤起。

当周围的环境一点点剥蚀你的本性，人性的弱点常常让你向环境妥协，希望的灵光渐渐熄灭。

所以说，丹尼尔是人间的天使，他身体力行，开启心灵的大门。

“上帝关上了一道门，又为你打开一扇窗”，记得有这样激励的格言，那么丹尼尔就是“打开一扇窗”的人。

一生如果能碰到这样的人，何其幸运？

看着这电影名，心中一阵淡淡的温暖，虽然丹尼尔离开了，但是他心满意足，满怀欣慰。

看这部电影完全是因为在瑞典斯德哥尔摩男生合唱团的现场演出中，其中的《Gabriella's song》给我留下了格外的印象，不知何故，我竟然随着他们的演唱泪流不止，莫名的无比感动。

于是决定看看电影。

也许是之前的合唱非常美妙，所以电影看得十分投入。

好在着确实是一部非常感人至深的佳作，于是当主题歌唱再次响起的时候，我又飙泪了。

As it is in heaven，没错，拥有纯真心地的人们，其实就是在天堂。

整部片子节奏控制的非常好，能看得出是一部导演踏实又花心思的作品。

场景，和演员都朴素无比，包括叙事的方式和镜头，虽然朴素但透着无比的真诚。

所以当你用心感受时，那种共鸣和震撼真是泪水都无法表达的。

可以说每个角色我都喜欢，虽然有反面角色，但反面的也很真实。

这就是活生生的人性。

虽然有时伤悲，但我们其实真的在天堂。

如果说稍微有点瑕疵的话，我觉得结尾稍显仓促，交代的不够明了。

也许着就是导演的意图吧。

不要悲伤，勇敢起来，其实我们就在天堂！

对于音乐，我没有太大的发言权，音乐的力量究竟是不是真的能让我们敞开心扉，我也持保留意见。

但在这里，至少，音乐是充满阳光的。

我想，我恐怕永远不能像片中那样，放胆爱，纵情唱。

这是我的悲剧，即便皈依音乐，恐怕也无法解脱。

另外，片尾曲，很不错。

很久没有看过这样让我激动的影片！

仍然是一部关于唱诗班的影片。

还记得看完《放牛班的春天》，我承认这是一部不错的影片，但心中并没有达到这样的惊喜。

《其实在天堂》，音乐家丹尼尔•达烈拯救别人、拯救自己的经历。

我喜欢这部影片中塑造的人性流动的音乐家形象。

他不再是万能的救世主，他手无缚鸡之力，从小就被那个叫康尼的家伙欺负，为此他母亲在他七岁那年带他离开了这里。

若干年后他再回到这个小镇的时候，他也是嬴弱的，是一个垂死的心脏病人来到了童年生活过的地方“聆听”，他失去了创造力，失去了爱的能力，只希望自己能在“聆听”中获得宁静。

但是，你也可以说他拥有惊人无比的力量，他的存在让小镇上的每个人悄悄发生变化，这让牧师感到恐惧，感到自己被夺走了他一直高高在上的优越感。

神采奕奕的牧师接受了他来到教堂工作，他成为了唱诗班的指挥。

他开始教唱诗班每个人将身体放松，放开，在舒适、愉快的状态中寻找内心的震动，来找到属于自己独一无二的声音。

贾布利娅，时常遭到丈夫康尼的毒打。

丹尼尔刚来的时候，看见康尼毒打贾布利娅的时候曾上前救助，但反而被康尼打倒在地。

后来他为贾布利娅写了一首歌，起初她不敢唱，但后来她演唱了，这不仅仅是一次演唱，而且是一个长久压迫之下的女人的独立宣言。

她从中得到的是离开康尼的勇气，自强自立的信念。

这是电影中最激动人心的演唱。

我的生活属于我自己，这短暂存在属于我自己。

我的渴望把我带到这里，无论是得是失，这都是我选择的道路。

通向天堂的路途遥远，但是我的执著与信念，必然领我走向正途。

我要感受到我的存在，在我活着的每一天，我都要自由自在。

我要感受到我的存在，了解我活得有多好。

我从没有迷失自我，我只是沉睡一时。

也许我根本没有选择，但是我有活下去的信念。

我只要活得快乐，作真正的自己，自强自立，在这里看着白天又黑夜。

我的生活属于我自己，我所梦想的天堂就在这里，我定能找到它。

我把握自己的生活！

音乐家在每个人心中唤起了自由，这与让每个人有罪恶感的牧师形成了对立。

当牧师的妻子英娜大跳戈戈舞之后受到丈夫的责备时，她不由大声喊出“根本不存在罪过，所有的罪过都是教堂强加的，它一只手强加罪恶，另一只手给出救赎，这是用来压制人民，获得权力的谎言”这样的惊人之语。

音乐家让每个人懂得，把握自己的生活就是天堂，但是他自己却很胆怯，他不敢确定爱，不敢确定爱情。

活泼开朗的姑娘琳娜教他骑自行车时说他“总是把平衡挂在嘴边”。

是的，起初，更多的时候，他是思想者而不是行动者。

当他在琳娜的帮助下颤颤悠悠地学会了骑自行车，这是否也同时意味着他在琳娜的帮助下找到了属于自己的独一无二的平衡呢？！

真正的音乐是带给人力量、自由，是发自人的内心的。

他创造出了这样的音乐，这样的音乐救赎了小镇人们，也救赎了音乐家自己。

他在一片宁静和谐的音乐中带着微笑离开了，留下的是获得了救赎的人们。

也许，这部电影也有些不足，比如有点矫情，比如过于理想化。

但是，谁不愿意相信世界上真的有这样一种力量呢？

因为它在每个人心中唤起的，是激动，是希望，是身边的天堂！

带着一种重游故里的伤感来推动整个故事前进的。

可以激发出无穷思绪的作品，但却很难归纳出自己的感受。

该片所讲述的故事虽为虚构，可被导演凯·波拉克用极为朴实的手法表现的犹如真实的传记。

类似的励志片通常都将主人公的命运放在核心位置加以展现，该片反其道而行之，它将故事的第一主角放到了相对从属的地位。

在我看来，这部片子很简单，怎样去爱，怎样打开自己的心门，怎样去过自己的生活。

很喜欢他问她，怎么知道喜欢一个人，那一段真的很好。

《其实在天堂》是教我团体心理咨询（以下简称“团体”）的老师推荐必看的影片，我也站在团体的角度老老实实看了两遍，有一些思考，与大家共享。

一，知道方向的人。

主角丹尼尔小时候就想创作打开人们心扉的音乐（2分47秒处），回到小镇上丹尼尔再次谈起自己想创作能打开人们心扉的音乐，最终当他见到经纪人被问到“为什么是这群人”的时候（我理解为：为什么和这一群人一起能够创作打开人们心扉的音乐），丹尼尔说“They love me”，话音未落，他就明白自己找到了答案。

丹尼尔是知道方向的人，他为创作打开人们心扉的音乐努力半生。

试想一下他知道答案是什么吗？

丹尼尔不知道能打开心扉的音乐是什么，他只知道已经演奏过的音乐都不是。

这一点我们每个人都如此，大家都知道自己不喜欢什么，但很难确定喜欢什么，从这个角度来说，我们都是知道方向的人。

找到答案的过程也很耐人寻味，丹尼尔是在回答经纪人的问题之后，才明白自己找到了答案。

此刻的答案，是诉说之后的明白，是做到之后的诉说，是一切都已发生后的确认和明悟。

答案来的时候静悄悄，回眸乍见而非翘首以盼时出现在前方。

假如命运中安排了一个属于你的答案，方案A某人告诉你通向答案的路径，你相信某人的说法于是上路；方案B某人陪你一起上路，谁也不知道这条路会途径哪些地方，走着走着某一天偶尔一回头，发现答案早就找到了。

你会选择方案A还是方案B呢？

电影里丹尼尔走了方案B的路，也是心理咨询师的工作常态，陪你走上一段旅程。

方案A也很常见，比如成功学和很多培训课。

让我们回到团体的视角，最后丹尼尔说“They love me，I love them”，爱出者爱返，福往者福来，团体与带领者的关系恰如此。

有的时候团体是一种放大镜，会放大带领者个人议题和自我冲突，也会放大带领者的初心和他选定的方向。

丹尼尔作为带领者，他知道要去的方向，答案是团体一起经历这段旅程后，大家共同创造共同发现的答案。

我想这一点对带领者和团体成员都有点挑战，带领者要面对自己不知道答案的现状，团体成员也要接受答案必须共同创造的现实，大概会激发团体里的攻击和受挫吧，团体和带领者也一起经历着攻击和受挫。

二，衔接团体和这个世界的人。

丹尼尔第一次获得合唱团的指挥权，是他主动去找牧师争取的，后来牧师急不可耐得在丹尼尔吃早饭的时候就冲过来，宣布撤销他的指挥职位。

那一幕牧师站着，一身神父常服，丹尼尔坐在餐桌旁，看得出刚起床连衣服都没穿好，一高一低，一穿戴整齐一半身赤裸的双重对比，颇有审判意味。

丹尼尔第二次获得合唱团的指挥权，是团员们主动离开教堂来到小学校，再次失去指挥权是最后一幕，丹尼尔在卫生间听着合唱团在无人指挥的情况下歌声渐起。

这里存在着一个抽象的“教会”，有别于牧师所领导的具体的教会。

须知小镇居民们都是同一个宗教信仰，在第一轮指挥权的得失过程中，丹尼尔积极主动配合（具体的）教会，按流程走，不争辩不反抗。

第二轮看似是被团员们所赋予的指挥权，换个角度来看，信徒们在哪里聚集教堂就在哪里显现，小学校有爷爷画的天使壁画，团员们在学校里一起唱诵圣歌，这不就是教会吗？

最后一幕的大合唱更像是某种教义的现实注解。

可以说两轮指挥权的得失，都符合教会（具体&抽象）的规则。

我们常说团体是社会的缩影，如果社会是奔腾的河流，团体就是这条河里一颗大大的水滴，而带领者是这滴水最外层的膜。

带领者既要维护设置把这滴水从河流中区隔出来，也要让大水滴里的水分子能自由得回到河流里做一小滴水。

团体带领者必须要让团体在社会大环境中安定下来，也要让成员能从团体中走出去回到各自的生活。

我一直坚持的观点是心理咨询师要自觉纳税，这是咨询师在社会规则中安身的标志性动作，做到这一点咨询师才有能力让团体在社会规则中安身，先安身再谈立命。

三，改变的涟漪合唱团中最先发生改变的人是谁？

是丹尼尔。

丹尼尔的改变体现在两个地方：①第一次跟合唱团一起排练，丹尼尔对大家说要聆听音乐，团体成员们面面相觑，听不懂也不知道该如何回应。

丹尼尔回去就联系智囊团帮助自己，于是第二次合唱团排练变成从肢体互动开始。

②有一幕丹尼尔为大家不专心而发火，下一秒传来热水烧开的声音，合唱团开始咖啡时间，这边气鼓鼓的丹尼尔还是先和大家一起咖啡时间再排练。

这两处都体现了丹尼尔作为指挥是跟随合唱团的情况在调整自己。

在团体中发生发生改变的人有很多，我印象最深刻的是英娜和盖比埃拉，这两位妻子在团体中发生改变后，她们的生活也跟着发生骤变，无辜的丹尼尔因此遭到两位团体成员家属（牧师和康尼）的报复。

最后几乎人均改变的团体在赛场上带起全场大合唱，将改变的涟漪传递给更多人。

团体永远不会按照带领者的预期展开（也没啥好预期的），在团体初期经常是团体自然发展，带领者跟随着团体能做啥就做点啥。

当一个团体里的成员纷纷有所改变，这些改变被大家从团体中带回各自的家里/公司里，改变会传递给更多人。

这里是我看完影片留给自己的拷问，是否有信心传递这样的改变，是否能做到从自己开始让改变的涟漪振动起来。

我爱团体，我将永远愿意做出这样的改变，也愿意为促成这样的改变而努力。

带领者指出改变的方向，每位成员为共同的方向来到团体中，我们一起迈向改变，也将一起找到答案。

在一个报告厅和很多人一起看的一部电影，在很多的细节处，观众都有很自然的共鸣，就如同电影中自发的加入歌声类似，达成一种和谐。

即使基调是有些悲剧的，却偶尔的发出阵阵的笑声，轻松的却可以思考很多问题。

是一次精神分析讲座一起赏析的电影，当从精神分析的角度去详细剖析唱诗班中的每个人的精神层面，原来如此丰富。

当然，纯粹的欣赏来说，也是一部很好的电影。

"As It Is In Heaven,"是主禱文中的"如同在天上", 不過電影說的不是宗教, 而是音樂及夢想, 或許音樂對一些人來說, 就是他們的信仰, 他們的一切. 　　 來自瑞典的電影, 導演是Kay Pollack. 故事講述一個著名的音樂家兼管弦樂團指揮Daniel一次音樂會上暈倒, 心臟虛弱, 已不能再承受沉重的壓力. 決定返回兒時成長的地方, 瑞典北部一個名為Norrland的小鎮, 其後買下一所破舊的小學. 小鎮裡人人都知道他是買了小學的新居民, 教會裡的詩班都驚訝他跑去看他們平日的練習. 後來更當上詩班的指揮, 從此整個小鎮的人都不同了. 　　 電影令我一度感動得落淚, 不是故事或劇情, 而是音樂. 就像在教會崇拜時, 我常會被音樂, 詩歌, 及詩班的歌唱, 樂隊的演奏而感動, 許多時更甚於講道. 電影裡當Gabriella獨唱Daniel寫給她那首歌時(詩班也有和唱), 我的眼淚便不能停止. 這首歌很動聽, 希望可以找到電影的原聲大碟(original motion picture soundtrack). 　　 演員都演得恰到好處, 很自然, 很真實, 尤其是詩班員的糾紛及互相原諒和剖白, 以及與新來的指揮的溝通, 接納, 和尊崇. 　　 電影中也有不少搞笑的地方, 有信仰及返教會的觀眾可會更有共鳴. 　　 Daniel指導詩班員各人去找尋自己的音調, 當每人都用自己的音調去發聲時, 原來可以那麼動聽. 　　 記得電影中女主角Lena見到Daniel原來不懂踏單車時, 她告訴他, 自己是不可能學曉的, 一定要人幫忙在後面推. 我才終於明白, 13歲那年在澳門旅遊時, 在文華酒店租了單車玩, 就是父親在後面推我才學懂. 那次以為未學曉, 怎知一年後和同學去長洲宿營時租單車玩, 一坐上車上便成功了! 這一幕令我恍然大悟. 　　 喜愛音樂, 喜愛尋夢, 喜愛人的都會喜歡這齣電影.

天堂是什么样的？

天堂里的歌声是什么样的？

古人说：”丝不如竹，竹不如肉”。

肉声是最接近自然的声音，也是最动听的声音。

而我觉得，北欧的人声也许是今天最接近天堂的歌声，如：恩雅、凯尔特女人、……得了心脏病的指挥家回到故乡的村庄后，神差鬼使地去了教堂指导唱诗班，试图教会人们聆听自己内心最真实的感受，教会他们怎么用心去歌唱。

他赢得了人们的尊敬和爱戴，却使村里的牧师感觉到自己“精神领袖”的地位受到威胁。

就像牧师的妻子批评宗教的伪善时说，教堂一手以罪恶强加于人，一手再救赎罪人的灵魂。

以这种霸凌的权威来操控人们的思想和行为。

这是以压抑人性为代价，而换来表面的圣洁。

这是人们所想要的天堂吗？

唱诗班里的每一个人物都有血有肉：不堪忍受家庭暴力的Gabriella，拆穿教堂虚伪的牧师妻子，屡屡爱错人的超市收银员莲娜，不堪忍受一直遭人欺负的胖子，粗犷的杂货铺老板阿恩，智障的少年，年长的老太…..每个人的生命都是属于自己的，想要什么样的生活，都应该由每个人自己决定。

而音乐的魅力，就是使每个人内心久久的压抑释放出来，弥补人们心灵的伤痛。

影片中最感动人心的是两场音乐会。

一场是小镇上举办的音乐会。

Gabriella那奔向自由的独唱，无不让在场的人泪流满面。

一场是大家决定去奥地利参加的比赛，可是久久等不来指挥。

这时那个智障的孩子率先哼出了和声，提醒大家抛弃慌乱、进入状态。

这一曲无指挥、无伴奏、无歌词的天籁绝唱，引发全场的共鸣，观众席上的人们都纷纷站起来，一起发出了和声。

那和声不仅来自人们的心灵深处，而且像是来自圣洁的天堂。

什么是天堂？

人与人之间的互相宽容和理解，就是天堂。

“你如何知道自己爱上了一个人？

看到他时，你会感到快乐；他不在时，你会想他。

”爱，就是这么简单。