借枪

总印象：有些荒诞色彩和黑色幽默的谍战局缺点：1. 很多情节经不起推敲，漏洞较多。

2. 人设前后转变太生硬。

熊阔海前期和后期(一门心思刺杀加藤)看上去完全不是一个人。

不过瑕不掩瑜，还是一部不错的剧：1. 日本人群戏完全不出戏(除了安德森女朋友和她爸，当然他们的的定位是在中国呆了几十年)，不管说中文还是日文都是亲历亲为。

很怕看到有的剧中的日本人，要么操着一口标准的普通话，要么只会说一句日文，八个压路或者游戏。

2. 各路演员的演技各具特色，让人惊艳。

3. 不管最后的刺杀直播多么荒谬，情怀还是把我感动了。

在看之前就已经知道了结局，所以每当看一点的时候，周书真就像扎在心头的刺一样，每当感受她的善良美德，这根刺就入的深了些。

等到她就大义而去时，这根刺蓦然拔掉了。

周书真死的悲壮，死的心甘情愿，她守住了自己的信念。

她死的宏伟而壮大，像是辽阔的黑夜里一个盛大的烟花，虽然只绽放一刹，但是五彩斑斓、规模宏大到令人久久不能忘怀。

她走的时候是面带微笑的，我也释怀了。

书真穿着旗袍 骨子里透露着温婉她的性子刚毅 一举一动书生气十足 补充一些关于周书真饰演者颜丙燕的事情：在看剧的时候，我会有感觉到书真在说大道理之类会很有抑扬顿挫之感，后来看颜老师采访中说，由于书真以前是个唱大鼓的女艺人，在台上都唱了有十年，嫁给熊阔海以后就回家相夫教子了。

所以她的行为举止、说话方式会带着一些那个年代女艺人身上的东西。

我直呼厉害！

真的已经把这个人物刻画的入木三分！！！

关于剧情方面，书真也有两次唱京韵大鼓的表演，剧组专门请韩梅老师去教学。

颜丙燕是日夜听着韩老师录的小样，去模仿音的口型。

同时，她在学习打板和敲鼓的过程中也深感挑战，最后到很喜欢京韵大鼓，在参加几次访谈时也表演了西厢记，作为文化的宣传。

在录制时其中有一小段插曲，颜丙燕在晚上时狠狠摔在大理石地面上，到连直接坐下都很困难。

当时看片子是尾骨骨折，医生建议静养。

那个时候她连自己上下楼都十分困难，为了不耽误剧组的进度，颜老师询问能不能把坐着的戏先拍掉。

此外由于前几集两口子都在担心孩子一块钱学费的问题，当第一场戏颜老师看到家里都满是名画家具感觉有些不妥，所以后来和导演协商进行修改，最后才呈现现在剧中家徒四壁的样子。

——————————————————补充：摔伤卧床“啃”剧本　　《借枪》早在拍摄期间，颜丙燕因路滑不慎摔伤，造成尾骨骨折，因受伤部位无法打石膏也无法用夹板，只能用止疼药卧床静养。

不能继续拍戏的颜丙燕只得在剧组的宾馆里躺了一周，在这一周的时间里她并没有闲着，开始一个人咀嚼角色人物，仔仔细细的对周书真这一角色反复推敲，对每一场戏都构思了三四种表现方式。

比如剧中周书真给熊阔海洗脚的一场戏就是颜丙燕构思的几种表现方式中的一种，这样便摒弃了夫妻俩卧室戏“只说话”的单一性。

　　和导演“较真儿”　　除此，在人物周书真身上，颜丙燕和导演姜伟还有着不同意见。

从导演的角度出发，姜伟觉得周书真的言谈举止应该带有大鼓艺人特有的性格和气质，性格比较外露，比较“烈”。

而颜丙燕则认为周书真在那个年代背景下，再红也是做着下九流取悦他人的工作，嫁人之后在家相夫教子会让她很满足，很有幸福感，所以人前人后她都会要求自己做一个温柔贤惠的完美女人。

在采访时颜丙燕笑称“对于周书真这一人物的两种看法时至今日戏都拍完了，我和导演一见面还会就此讨论一番，但各自依然坚持己见，我们都是很坚持自我的人”。

　　虽然卧床一周后颜丙燕继续带伤工作，但也因祸得福，在卧床不起的日子里把“功课”做到了极致，使《借枪》中原本一个平淡的人物一跃而出，塑造得丰满而形象，专业表现力和精湛的表演成就了点睛之笔，深入人心。

——————————————————真的很喜欢周书真，如果有妻如此真的死而无憾。

熊阔海，与隋唐里天下第四条好汉——雄阔海同名同音。

他是一个窘迫的，平常的，甚至还被老婆、弟弟认为多少有点窝囊的男人，一个骨子里却是一身正气和勇敢得男人。

熊阔海，拿着一把借来的枪，进行一场万人瞩目的“暗杀”，有老百姓在楼下助阵，有巡捕公开保护，有媒体进行广播里的现场直播。

他要杀的人杀了他的妻子，用女儿威胁他，虽然动摇，却还是选择坚定的完成“砍头行动”。

熊阔海，没有余则成和刘新杰们的从容，他是中下层的情报人员，没有经费要卖掉自己家的房子，没有经费要耍无赖，他甚至不能做到妻女的温饱。

他要面对的是工作和家庭，要承担的是作为一个共产党地下情报人员的责任和作为一个丈夫和父亲的责任。

熊阔海和他身边的人告诉我们：1、中下层的情报人员真是太不容易了，但他们有坚持的勇气和决心。

2、一个男人背后有个有情有义，识大体的女人多重要。

3、当有人为了让你活下去，给你跪下磕头，甚至为了救你的妻女舍弃自己的女人，并最终丢了自己的性命，这才是真朋友，真情意。

4、英雄也有一身的毛病，这才更像个人，才更让人心酸。

5、事情逼到那个份儿上，明知是个死，也得朝前走，这样的勇气不是人人都有的，所以我们要佩服拥有这种勇气的人。

6、做了什么才会成为榜样。

熊阔海，是一条好汉。

《借枪》是一部好电视剧。

好电视剧，让你看着笑，看着哭，舍不得它结束。

前20集很精彩，真实表述了一个现实、窘迫、市井、幽默、乐观的草根特工应该会有的生活，后10集扯淡，很多剧情都是节外生枝，可有可无，最后的决斗更是无厘头到无聊，很多情节都是硬凑，前20集给5星，后10集给1星，总计3星！

这部戏没看全，看了开头几集，看了结尾几集。

很多人不待见这部戏，认为它夸张、做作、漏洞百出，也许是这样，我看得不全，没有发言权。

我给四星，因为我看到了最初的窘迫和最后的情怀。

古龙在《欢乐英雄》里告诉我们，英雄不都是不食人间烟火，不都是怀揣巨资，不都是高举高打，不都是风花雪月，英雄也有才米油盐之扰，家长里短之烦，妻子儿女之忧，熊阔海是这样的英雄，一个“熊”字，让他有了生机，接了地气。

中国导演爱拍武侠，终究只落得个武，而没有了侠，逼得我这样的武侠迷天天看邵氏经典。

武侠的精髓着落在后一个字上，要的是一个精神，一种情怀，《双旗镇刀客》打不打？

《正午》打不打？

这样的电影才叫武侠。

熊阔海在媒体上叫板，和加藤决一死战，让我们看到了侠客的情怀。

他把加藤逼上绝境的同时也断了自己的后路。

他的视死如归不是一时冲动，而是深思熟虑，李傲说这个境界更高。

说得跟真事儿似的。

男人都有武侠情结，就像女生都有爱情情结，我们都需要那种情感满足，在武侠和言情中，在生离死别的幻觉中感动个死去活来。

这部戏满足了我也许低级的情感需求，最后一集的确让我热泪盈眶，我不能昧着良心貌高屋建瓴的质询它。

我给四颗星，因为我需要这种心灵层面的桑拿。

这部剧我每年都要当作家庭背景声音放个好几遍，尤其是在某酷耍无赖不让投屏之后，《潜伏》《悬崖》都不能播放了。。。

以后再也不看某酷了，没有契约精神，理论上可以告它。

我爸爸和我都很喜欢这部片子，并不是因为逻辑多么合理，而是因为熊阔海和嫣嫣的相处方式就是和我们家父女的相处方式。

我爸爸说我小时候就和这个小姑娘一样乖噜噜的，骨子里又很犟。

我爸爸小时候就是和我一样有很多小秘密瞒着我妈妈，免得挨骂。

爸爸是个很抠门的性格，不能说家庭条件差，就是不喜欢花钱，不过我老爹从来没送过我别人玩过的东西。

所以当我看到嫣嫣拿着毛毛第一下不高兴的小表情，真的和爸爸送我一个我不是很喜欢的东西的时候的心理活动一摸一样。

但是因为是爸爸送的，我也从来不表达出来的，而且过一会儿我就喜欢了。

看到这些细节我真的都是满满的感动。

我爸爸离开前的几年他就有预感一般，希望送我一件我喜欢的贵的首饰，希望我看到它就能想到他，只是我到现在都还没买。

现在我和嫣嫣一样也没有爸爸了，所以每次看这个剧，我都特别想他。

我记得唐诗三百首我很小就会背，我爸爸经常考我，熊阔海也是这样问嫣嫣的。

而且你们一定想不到，我小时候很长时间都不说话，但是第一次说出的话，是非常清晰的”爸爸“，不准备好就绝不发声，这好像是我爸爸的风格。

不过我觉得熊阔海如果不买这个布娃娃，他就不会早死，至少可以陪嫣嫣长大。

嫣嫣的哮喘是过敏性哮喘，就是在这个布娃娃出现之后开始或者说可推断引起的，毕竟是旧的棉絮，孩子连上学都要带着（说到这里，我又要想起小时候妈妈不准我保留的东西，我爸爸都会偷偷给我藏起来，我们家有一株树当时大部分已经枯萎，但是冒出来一个小芽，妈妈就扔垃圾堆了，我回来发现了，崩溃大哭，然后从垃圾堆把这颗树找回来，把家里各个花盆的土挖一些"劫富济贫“，竟然它活过来了。

然后我不在家的日子都是我爸爸帮我照顾这株树，后来这树也给力长得比我还高，爸爸就是会很支持我在这些小事情上的执着）嫣嫣如果不发哮喘，就不会被追查到药品和医院，进而暴露住址，而熊阔海到最后还非常自信的认为自己没有暴露过妻女。

要不是因为这个布娃娃，嫣嫣就不会跑回去拿娃娃，进而暴露了长相，那么也就没有后来陷于日本人之手的情况，那么最终熊阔海也不用兵行险着以命换命了。

怎么说呢，中古玩意儿且不说带不带着厄运，但肯定带者细菌。

反正我是绝对不会买二手物品，但是我不干涉其它的人选择和自由。

有句话叫宁缺毋滥，毕竟不是必需品，这是何必。

熊阔海既然爱妻女，他就不该让同伴为了家事去买药，也不该收拾行李的时候忘了这么重要的娃娃，如果娃娃不重要，就不该一开始买它。

所以说性格决定命运，是有一定道理的，过于自信又不够细心，但是又确实希望做点什么事情而不肯放弃。

一如我的爸爸，既希望平安，又拒绝遵医嘱服药和手术，最终耽误了最佳的治疗时间，并且受到其它家人影响笃信小概率事件在自己身上会被放大。

性格决定命运。

但是我觉得人无完人，就像嫣嫣知道爸爸不是完美的，也会在安子面前维护爸爸一样，我也如此，谁都不可以说我爸爸坏话，不可以随便评判他的选择，毕竟当初谁也没有在这个决策的过程中和妈妈一样努力助推过他，除了妈妈，谁都没有资格怨他。

他就是最好的，留给我无尽财富、勇气、思念和温暖的爸爸。

我爸爸是一个云天明式的人物，没有几个人真正了解，而了解的人无比心疼。

幸亏婆婆（就是我奶奶）和爷爷去得早，不然怎一个心碎了得。

我爸爸做过很多事情也是在他走后我才慢慢知道的，可能嫣嫣也是这样。

我还在慢慢整理，我相信这个世界总有一天会意识到我爸爸存在过的意义。

我昨天随便查了Science Direct，他发表过的几篇文章累计起来引用已余百次。

爸爸说过，他的思想已经留在了人类的智慧库里，我还要继续加油，只有文字才可以把你带到远方。

我会的。

http://loveinapuff.blog.163.com/blog/static/17075455120117111649146/“他的脸很英俊，他的笑容很纯真，他的气味很好闻，他是个很容易让女孩子动心的男人……《黎明之前》”谍战剧最热的那阵子我都没顾上，相对于电影，好吧，我对电视剧有偏见。

再烂的电影，只要我选择了，我都会坚持把它看完，但是对感兴趣的电视剧，我则常常用手中的遥控器，快进、跳过，挑肥拣瘦，尽量在最短的时间内看到我最想看的人和故事，至于那些纯粹为了拖延剧长设置的副线、配角、明显无中生有横插一杠子的东西统统忽略不看。

所以，让我跳不过去、舍不得快进的电视剧，一定是真正的精品，比如2003年日本版《白色巨塔》、2005年《亮剑》以及这部最近才找来看的《黎明之前》。

人们常把孙红雷的余则成（2009年《潜伏》）、吴秀波的刘新杰（2010年《黎明之前》）、张嘉译的熊阔海（2011年《借枪》）相提并论。

《潜伏》的确是谍战剧风潮当之无愧的开山之作，特别是孙红雷和姚晨的突破性表演，在那时一炮打响、脱颖而出，红透半边天，久未出现在荧屏上的勾心斗角以一种巧妙的方式撩拨着大众熟悉又陌生的观感，对于《潜伏》的分析大都最终都洋洋洒洒、万里无疆了，它恰好给了备受压抑的人们一个情绪的出口，甚至有人以潜伏为题来写现在的办公室政治结果还成了畅销书。

如果没有后来的作品，《潜伏》可以称为经典，但更多其实是“一招鲜吃遍天”。

我特别喜欢《借枪》，喜欢它独特的气质——细腻、有趣、接地气，没有特工的光鲜亮丽、衣食无忧，没有名利场上的觥筹交错、逢场作戏，江湖的小人物处处捉襟现肘、狼狈不堪，甚至穷困潦倒要拆东墙补西墙，把自己家房契都被逼换钱，“熊阔海”这个《隋唐演义》里“天下第四条好汉”做革命党，还真是很有些与众不同，跟刘新杰的没老婆、余则成的假老婆完全相反，这个熊阔海老婆孩子统统都是货真价实，不仅如此，他们还情深意重、血脉相连，所以我喜欢看他们一家子亲昵的样子，喜欢跟着天马行空的另类戏码又哭又笑，这个平民特工亲切得就像隔壁家的二大爷，牵动人心。

但是平心而论，三部剧中唯有《黎明之前》最接近谍战剧的本质，整个剧本构思精巧到连一个小细节都没有浪费，俨然一副本格推理的逻辑，这里没有一个人是笨蛋，真正做到了生死攸关、斗智斗勇，有布局又有意外，有巧合又有必然，如果我跳开十几分钟再看竟然就接不上了。

更难能可贵的是，看完《潜伏》和《借枪》，注意力过多地集中在主角个人的才智和安危上，《黎明之前》则通过一系列的牺牲、背叛、选择，让人最终感受到属于那个年代最重要的精神气质——信仰的力量，谭忠恕和刘新杰，一开始是同生共死的兄弟，最后天各一方选择了不同的人生，只要“为国家、为民族”的根本价值仍然没有改变，他们最后还是彼此值得掏心换命的兄弟。

这层立意，完整看完了全剧（含片头片尾），会为它暗自叫绝，的确技高一筹。

黎明之前，其实是一天中最黑暗的时候，像绝望般让人窒息。

希望在，再坚持，终将迎来黎明破晓之时。

加油！

罗成把装枪的书放桌子上，看来是尊重知识的表现，随便扔角落里太亵渎了。

那个喊：罗成快上车的，绝对是怕日本人不知道他叫罗成，一旦逃跑了不知道抓谁咋办？

罗海琼开着门砸保险柜的镜头看着真爷们儿。

非得给铁锤租6块钱（后来是10块钱）一个月房子有必要吗？

不就是个落脚点？

看当时物价水平，1块钱租个房子住不死人吧？

铁锤的穿着也不该住这样的房子啊。

在一个欢迎午宴上，用定时10分钟的定时炸弹定向炸一个人，要把暖瓶挂目标人腰上吗？

牛逼。

最后压轴戏，各种细节都考虑到了，却把歪把子机枪这种大杀器摆桌子上给陈副处长看，陈副处长是党国的人，还通过法国人告诉了日本人，结果吓得加藤不敢露面了。

呵呵

真喜欢这剧的语言，带着直透人心的那么股子乐呵劲，缺衣少穿/捉襟见肘/性命攸关也不能少了自嘲的那点乐趣。

巧妙地把曲艺的语言融入日常生活，编剧这次的花活，玩得漂亮。

熊阔海/裴艳玲/杨小菊，三个主角的表演都带着点戏剧的夸张，这是故意拿捏的一点过火，营造办堂会似的那点热闹气氛，想恰到好处，难！

说起来这剧协调中的问题也在这，一些人嘻笑，一些人严肃，前半段喜庆，后半段惨烈，观众情绪转换困难。

日本人/国民党/共产党，总之也都是人，反正这剧里他们更像人，干的也都是人力所及的事，没有猪一样的敌人也没有神一样的革命者，挺好。

硬伤也是有的，公开的刺杀实际上是不可能发生的，在这个虚幻的前提下，结尾部分的高潮也就难以共鸣。

但本剧努力打造反传统反类型谍战剧的勇气可嘉，你玩的再熟练，总玩人家玩剩下的也没意思是吧？

只要你能玩点新鲜的出来，玩砸了我也给你喝彩！

《潜伏》开始注意这个导演，把他之前的作品都找来看了一遍。

最喜欢《迷雾》前半段这个导演最擅长制造迷题，然后和观众一起解谜，很尊重观众。

没有什么动作、刺激的场面就是扎扎实实的讲故事，层层推演，厉害想不到小说《借枪》排成了这个样子，厉害另外，看演员表，值得一说的片中有几个鬼子是日本人演的，传神。

力荐！