年代剧这个词,不是用来遮掩直男癌和圣母的布。
你可以描述那个时代的悲哀,可以描述人在时局面前的无力感,但你要让大家看到一股向上的反抗精神,不该将故事内核定为理所当然的牺牲。
男主这个人,看似圣母,其实自私,还容易陷入自我感动。
为了所谓的爱情,要求初恋放弃出国机会,跟自己窝在弄堂里;初恋邀请他一起去外面搏一搏,不去,但他又想跟初恋在一起,矛盾吧?
一穷二白娶了媳妇,男主发扬风格又把单位分的房子让出去了,要求妻子体谅外人;后来,初恋回来了,男主忙前忙后,妻子吃醋,他和初恋一致认为妻子太作???
妻子的娘家人对其跑回家的行为进行批评:你就是再不高兴,也得顾忌老人和孩子。
于是,妻子一面冷战,一面天天回家干家务……这特喵的还怎么让男主反省???
有人干家务,还不用听人叭叭叭,男主心里得美死了!
亲,改革开放改革开放,不是只让你去学做生意,学穿潮衣啊!
那你跟清末那批学着西方奇技淫巧,干着封建压迫事情的老古董有毛区别?
这部剧的人设和立意相当恶心,白瞎了演员好演技 。
真的越看越不开心,本来看电视应该是高兴的事情吧,但是真的不得不来吐槽一下,垃圾,垃圾!
剧情狗血,真的不喜欢,每个角色都不喜欢,你说你拿个点让看戏的人觉得开心嘛,结果没有一个地方开心的,真的垃圾,老头老太婆些尖酸刻薄,年轻人些傻兮兮的,善良的就是圣母,坏心眼的处处都有,垃圾!
这部戏,只喜欢吴谨言一个,个性,演技,服装,其它的真的没眼看,这部剧最大的问题不在演员,不在演技,剧本就是个垃圾,垃圾!
[cp]#电视剧外滩钟声# 打开窗户晾挂衣物,已经是夜里十一点多了。
清寒的空气扑面而来,对面的楼房也是零星的光芒,外滩钟声连续看了三集。
不由得想写些什么,心芳和阿大不是颜值多高的流量演员。
那样的感情,也许是电视剧杜撰的情节。
但我总是相信那个年代这样的故事这样的情感一定是真实的。
现在人的爱情像流光溢彩霓虹灯四下的光束交织,灿烂却不辉煌。
因为摸不着真实的那一束,四溅的也像渔网。
捕获一网的鱼都是丰功伟绩。
浮躁的影视作品也比比皆是,有的观众选择做海外作品的忠实粉丝,有的跟风追流量剧。
真正的影视作品都是需要触及心灵,我对这个世界的认知其实也是一个个或真或假的故事,浅薄而单纯。
俞灏明是令我敬佩的演员,申明本人不是他的粉。
记得他刚出道的时候确实是流量模式发展,那时候我感觉这名字听起来就像一个偶像的名字。
如果不是人生的一次意外也许如今他还在走着千万小鲜肉蜂蛹的偶像群,或者默默无闻了。
塞翁失马,焉知非福。
如今的他可以驾驭各种戏路,实力诠释各种角色。
老照片里的故事,每个家庭的相框里都会镶着相似面孔却陌生的亲人,他们奋斗努力生活的年代是什么样子。
也许年轻的人们觉得与时代脱轨,说起来道出口都觉得土气。
不屑提不愿接触。
那是一个褪去夜上海十里洋场,销烟烽火散去的崭新年代。
短发就短发吧,衬衣就衬衣吧,轻飘飘不加修饰快乐只需要一颗糖。
那样的年代因为苦难而辉煌,因为辉煌深入人心一些情感弥久不变。
如今键盘世界里“畅所欲言”的人,弑母杀妻的新闻,明星公众人物家常…… 一路走一路得,一路失去。
想起鲁迅先生的话,适用于任何时期的中国。
招娣说“幸福的幸里面有个辛,只有经过辛苦的幸福才能历久弥新”很浅显易懂的道理。
如今的生活让我们很安稳,安稳到麻木。
娱乐至死不应该是社会主流,一路欣欣向荣的同时。
不妨回过头看看杜家人岁月长河里有条不紊行走过的道路。
第一次写电视剧影评,可以说每看一集内心都百感交集,很多民国片浮华浮夸,无法真正还原和真实体现服装各种。
你只会被花里胡哨的旗袍,蕾丝帽掩住真实的历史和生活。
美化的民国片让我曾经一度以为民国时期的生活质量和服饰一直是领先新中国成立到改革开放初期的。
后来才发现民国言情片的“误人子弟”。
而《外滩钟声》这类年代片也有拍出来“穿越”之作。
而且比比皆是,在《外滩钟声》里我看到很多真实和用心之处,绝非评论里莫名其妙的黑。
这样的电视剧市场里说他迎合政策也好,总是比许多片子拍的要走心。
希望豆瓣我唯一看重的点评网可以给它一个实至名归的分数,而不是一股脑互喷的骂!
要说改革开放的题材,随便让一个50+岁的人去叙述,也不至于总围绕“爱情”吧,毕竟在这翻天覆地的变化里,爱情真的显得微不足道。
但在打着40周年“献礼剧”的《外滩钟声》里,爱情却成了主题,甚至每一段都是狗血三角恋。
(1)心美(曼莉)♥阿昌--闺蜜撕架抢男人。
上一部这么狗血的电视是《我的前半生》,反正我看到唐晶从香港回来就吐血撤了。
天涯何处无芳草,何必单恋一株草。
这认干哥哥干妹妹的戏码,编剧,请问你是没词了吗?早八百年晋江小说都不带这种写法了。
(2)俞佩佩(苗招娣)♥杜心生。
他爱她,她爱他,她也爱他。
反正导演按照数学定律去拍---三角形最为牢固,肯定不会错。
(3)曼莉父亲(滑稽叔叔)♥曼莉妈胖嫂小年轻的爱情戏不够,中年人来凑。
还是遵循三角形关系最为牢固定律。
反正我要看吐了。
中间还插播了未婚先孕的毛阿大♥杜心芳。
这就算了(无力吐槽)……后面继续是未婚先孕的阿昌♥杜心美。
我就问你狗不狗血!狗不狗血!!!当然,还有强行横插成四角关系的心根♥曼莉我先去吐一升血……面对隔壁热血沸腾的《大江大河》,这套婆婆妈妈言剧情显得另类而又孤独。
导演真是大杂烩般地给观众炖了一锅“爱情鸡汤”。
反正我是饱了,你呢?
《外滩钟声》12月10号刚刚开播第一天就有人开始黑吴谨言的演技……可是吴谨言还没出场啊?
这些黑子们是哪只眼睛看到吴谨言的?
难得追一部电视剧,本想看看同好们的评价;没想到豆瓣已经变成了幕后撕逼者角逐的战场。
可笑!
一部电视剧敢于坦然面对文化大革命、上山下乡、知青返城……这些影视剧以前不太敢触碰的真实历史,创作者的一番艰辛难道不值得鼓励吗?
至于吴谨言的演技,也没有烂到值得专门拿出来吊打。
那么,是些什么人有这样的闲工夫专门来干这种事情呢?
前言:主旋律影视剧存在其固有的局限性,而这种局限性大多是由过于恢弘的场面,过于宏观的思想,过于固话的积极向上造成的。
2018年——改革开放40年,可想而知,一大波歌颂改革开放的时代剧纷至沓来,这同时也是普通大众和剧评人难以逾越的禁区。
没有经历那个年代的苦痛,我们无法感同身受;没有经历过改革开放的巨变,我们无法热血沸腾;没有经历成为了不敢评论的根本,当我们害怕自己的无知触痛了上一代劳动人民的内心,我们也就和如今的主旋律电视剧拉开了距离。
《大江大河》固然很好,文本过硬,时代背景真实,演员表演到位,可是仍然没有跳出主旋律的舒适区。
因为大格局不代表着普世,相反《外滩钟声》独树一帜的“弄堂”生活给出了主旋律的另一种表达方式!
1.改革浪潮亦是家长里短无论是被殖民时代还是革命年代亦或是和平年代,每个平凡人都要生活。
油盐酱醋茶,邻里聊八卦,这就是中国每个地区,每条小巷的人世百态。
《外滩钟声》把地点放在了上海的弄堂,将时间回溯至激情燃烧的改革开放四十年,看似矛盾的时间地点,却碰撞出了不一样的岁月火苗。
动乱十年并没有被描写的惨绝人寰,相反,嬉笑怒骂中多了一份积极的悲观,以杜家兄弟姐妹为中心的梧桐里成为了那个时代底层人民的“伊甸园”,它更像一个符号,一个永恒,变化的是情感,不变的也是情感。
杜心生因为父亲的意外去世过早承担起了这个家庭,他在时代的洪流下成为了最平凡的修钟人,成为了时间的守护者。
他见证了时代的快速变迁,城市的日新月异,而自己却始终坚守着外滩的钟声。
他并非时代的弃儿,反之,他在那个膨胀的时代坚持自我,坚守家庭,放手让弟弟妹妹闯荡,让自己成为最坚实的后盾。
你不能用今天的标准评价那个时代的平庸,杜心生代表了改革开放40年来的大多数,他们的价值就在于默默连接着过于与未来,用不变的家长里短抓住时代的尾巴。
杜心美作为新时代独立女性的代表,在弄堂这片小天地追寻自己的梦想,一反我们看惯了的女强人形象,心美敏感而柔弱,对于家人的牵挂与体贴总会让人不自觉得有所触动,那不是表演和台词的功劳,更多是源于生活的细节。
而她波折的感情生活似乎更像是对时代的见证:从起先因为两个家庭的恩怨,到世俗伦理的禁锢,再到追寻本心重获挚爱,就是活生生一个中国男女情感的变迁史。
相较于展现一个人的事业奋斗史,这段小格局的爱情历程更能见微知著。
杜心根作为改革开放创业青年的典型,他的缺点显而易见,却又直击人心,那个时代出现了太多的咸鱼翻身,以至于让我们忘记了更多的打道回府。
杜心根在改革的浪潮下重获新生,展示自我,迷失自我,找寻自我,这一系列过程其实更接近于现实的我们。
那些奋斗过后的大获成功往往有些断章取义,人生更像一个“正态分布”,有高峰也有低谷,并且会经历更长的低谷。
梧桐里的街坊邻居几十年如一日的八卦与和睦让我们看到每个时代的围城都大同小异,有些人想要冲到更大的包围圈,而有些人希望守护自己的“梧桐里”。
时代的变化正体现在邻里之间的谈论话题,思想的变化也沉浸于这茶余饭后的调侃人生。
2.改革时代包容一成不变《外滩钟声》的可贵之处就是让一座围城中的小人物成为了时代的见证者!
一个充满变数与诱惑的时代是需要一小批”杜心根“去壮大,却不能丢下一大批的”杜心生“而动荡不堪。
当21世纪的我们开始害怕平庸,却忘记了自己应该感谢平庸带给你的一丝温暖。
每个人都想做时代的领导者,每个人都开始痛恨一成不变,却再也没有人可以安心做好自己平庸的工作。
稳定从来都不是弥天大错,它应该是绝大多数的生活常态,每个人都有展示自我的冲动,却很少有人隐藏自己寻求安静的生活。
杜心生做到了,在那个时代这只是这个群体最普通的做法,而今天,再也没有这种”慢“,更多的是无奈,更多的是焦虑。
我们总觉得这个崭新的时代容不下平庸,容不下安静。
可是谁又能否定这个社会依然是平庸的大多数组成。
《外滩钟声》用极为克制的方式,寻求大时代下的小波浪。
也在侧面告诉年轻的一代人,改革不代表着全民奔跑,更多的人应该学会和”平庸“独处,放低姿态,心平气和的面对自己终将庸碌的人生。
3.总结《外滩钟声》并不是一部新颖的电视剧,甚至剧情有些老套。
然而,其生活化的呈现方式与其他主旋律格格不入,正是这种略显随意的风格,带给我不同以往的时代质感,甚至让我想起了十几年前的《金婚》。
我总以为,讲述大时代,必须要有小格局,必须要落到平凡群体心中的”梧桐里“!
童年的欢笑声从看见抽屉里的一打粮票开始叹息声也源于那里一分钱的花生奶糖是偶有的甜蜜还有挥着蒲扇的盛夏夜里奶油冰棍一根五分那是考双百时才有的奢侈的奖励小小的弄间,你清瘦的脸在烈日下跳跃橘子味的汽水愈加沁人心脾那身打着补丁的衬衣袖子总是短了寸许是不是从那时起,你爱上了一种能将碎布变得美丽的魔术呢?时代的浪潮在窗外翻涌每个人都震慑于它的来势汹汹窗内,你只听见缝纫机在暗哑地唱咿咿呀呀,彻夜不绝那是你的钟一个守钟人的幺女啊缄默,坚守,执着浦江两岸在充满希望的钟声中苏醒你的笑和泪像弹起的皮筋柔韧着,千钧难抵有一天青春向你挥手作别皮尺与划粉在你的指尖旧去到那时,迎面走来的每个女孩带着健力宝般新鲜的笑意都穿上了崭新的的确良衬衣
浏览了一下优酷首页,看到了《外滩钟声》,继《琅琊榜》后,我便没怎么看过国产剧,本打算路过却又本着文好题一半的原则点了进去。
阵容是导演管虎,主演俞灏明,故事是上海弄堂里的人情冷暖,平凡家庭的柴米油盐,顿时便增了不少好感。
于是便连刷了更新的两集,目前四星观望。
第一集总结下来是一把大提琴引发的血案,剧情开头是一群年轻气盛的红卫兵气势汹汹百折不饶的一定要找到女学生隐藏的大提琴,所以追迫,殴打,辱骂女生,男主人公出现英雄救美帮忙隐匿大提琴,双方在巷子两次家里一次共三次交锋未果后,便引发了红卫兵袭击钟楼,杜父惨遭误杀的悲剧,第一集故事节奏有条不紊,把时间,背景,人物,起因经过结果讲的很清楚,没有多余浪费的镜头,从开头展现的红卫兵的蛮横、知识分子的批斗大会的一种严肃又不那么肃杀的环境里,从小弄堂的街坊邻居的日常有烟火气又有些世俗化的交谈中,导演给我们展现了那个带着沉重阴霾的黑暗岁月里也有微光和温暖的社会视角,一家六口日常晚饭嬉闹怒骂的温馨幸福画面和与当时压抑的政治社会形成巨大反差,也为接下来的危机和转折巨变埋下伏笔,所以第一集的戏剧冲突是十分强的,包括在第一集所简单勾画的各色人物形象,人物背景与时代背景交织,命运的齿轮向前,在第一集中必定有很多为下文埋下的点(突然想追下去了是什么鬼[皱眉])。
第二集,在遭受巨大打击后的家庭生活突然变成黑白色,本以为会在较后面揭露的真凶在第二集中段便“伏法”了,值得一提的是在真相大白的群戏中,每个人的表演都很好,在事实真相的打击和自身下意识的反应下,郭母的伤心,害怕,慌张,护犊,直至最后的绝望,阿昌的悲愤,难受,正义和亲情的拉锯,郭的害怕,怯懦,杜的愤怒,杜母的伤心,哀恸,几个人的感情表达的都很到位,是非常具有戏剧张力的表演,说到表演和演员,虽然不说是特别成熟老练自然,但是都是很用心了的,眼睛里有内容,和很多眼神空洞的脑残国产剧比起来已经是很良心了的。
另外实名diss里面的绿茶女生佩佩,我没有说她是女主角,因为不知道后续会怎么样,毕竟国产剧不像韩剧的初恋一定是心头爱朱砂痣明月光那样。
不过如此绿茶,真的上位女主那就太跌三观了[皱眉]。
接下来是上山下乡,想必也会有很多故事,持续观望吧,不过暂时不安利,说不定有玻璃渣,那不就毁了我逢安利必精品的招牌了吗,其实细说那个年代的那些事会有很多可以讲的,在历史洪流的人们总会被刻上历史的印记,个人的命运是和时代命运挂钩的,尤其是在那个社会动荡黑白混乱的时代,公社运动,大跃进,文革,上山下乡到后来改革开放,互联网时代到来,时代的烙印在慢慢消失,伤痛也慢慢抚平,可是那个时代的那些人不应被忘记,忘记是对自己最大的背叛。
无意中在浙江卫视看到刚好看到俞灏明被分到房子这一集不喜欢那个以死相逼要俞灏明让房子给他的同事老刘就是赤裸裸的道德绑架家家都有自己的难处俞灏明也是等了好久才分到的房子人家的妻子也是好期待的给了你倒好,你开心了,你有爱情了,人家却为了你的事天天吵架,这种人太可怕太自私!!
看着就来气!!
看到第18集完,剧情仍旧没有任何上升,甚至过多三角恋显得狗血(三角恋在此不列举,看过的都清楚),以及不切实际。
郭家杀人老爸,还想娶人女儿,阿昌老妈还推责杜家,心美是脑残吗?
同在一个弄堂里,这种杀父的仇恨一点没有,这样的两个仇恨家庭现实里能联姻吗?
另外,心美还是个小孩子的时候,阿昌就是大人了,那么多年过去,阿昌一直等着心美吗?
而且阿昌是一直单身的,那年代的家人不催婚的吗?
和心生对比都感觉不是一个年代的(心生虽然没结婚,但别人至少有对象)。
整部剧好的方面虽然很多(如邻里关系的演绎,灏明、代旭、以及老演员们的演技都很赞),但是到目前为止盖不住狗血部分。
看到目前为止的感受,可能有些偏颇,之后剧情有深度了或者更狗血了再来加评。
大量上海演员演上海戏让人感觉亲切自然,节奏、画面、演技都在线。可是大段大段照搬好莱坞电影配乐真的好吗?再好听再合适,也分分钟出戏。投资不低吧,做点儿原创配乐对于这么大制作的年代戏来说,不算太夸张吧?
一星给俞灏明,女主角演技真的是辣眼睛
我觉得吴谨言原来长得也挺好看的,俞灏明演的蛮好的
很有上海的气息,不错推荐,可以了解上海的文化。
总觉得心芳演的最自然,最感人
三年前的戏,当时演的时候吴谨言还不是大主角,现在宣传成第一女主了。年代剧,有还原当时场景,但谈情说爱太多了,时代事件说得过于简单。剧本工作不足啊。/吴谨言演技还好啊,一个新人及格以上,不能要求人人都是周迅吧
剧情和年代感都不出彩,称不上献礼剧,批斗会点到即止也是够了。最大的惊喜是俞灏明,15岁的少年感到40岁的沧桑感都非常到位。
说佩佩比招娣好看,曼莉是大美女,导演你眼睛是瞎了吗?还有怎么这么多人黑那个叫吴谨言的,那是谁,这剧里就数她还能看了吧
烂剧
求求你还我电视机吧
看了十多分钟, 文革这么严肃的事情被拍成笑话和偶像剧,批斗像过家家。 不知道编剧是不是没读过书。
我爸妈还挺喜欢看。
俞灏明是世界上最好的人
配角比主角抢戏
看过
披着年代剧外衣的偶像剧,偶像剧也起马找个好看点女主吧。如果有演技也行,演的也一般,粉丝却能尬捧
吳謹言演技表情還是有點用力過猛。劇情鮮活得可怕,那年代那矛盾,甚至夫妻感情之間,感情容不下第三者。距離感跟安全感。人有時候完全分不清自己在幹什麼,想要什麼。招娣跟杜媽媽是這部戲演技最好的。那些年錯過的初戀,在當時兩人想要的都不一樣,就已經看出以後走向的端倪。配曲不錯,G調的演奏。到最後招娣都心淡,看透這個心裡沒太愛自己的心生。心生太自私了。這一家子都自私,總要身邊的人配合。
看了第二集直播,老上海的弄堂里家长里短还不错,可以追下。
电母又一雷劈巨作
评论里的如懿传脑残粉真nm够了,头像、id名称豆瓣动态暴露的还不够明显吗?就因为吴谨言在剧里演了个小角色都能追到这儿来黑了?好剧不愿欣赏就罢了,要撒泼也得找对的地方撒吧?都12月份了还不能释怀到处蹦跶,我真是惊了。