流浪地球

关于科幻作品的“硬伤”问题，这几天真的是看到了太多的撕逼。

其中流浪地球粉丝们最气不过的就是：灭霸一个响指就能毁灭半个宇宙，这么大的硬伤你们怎么不吐槽？

《星际穿越》男主进了黑洞都没被扯碎，你们怎么奉为神作？！

凭什么好莱坞电影有硬伤就跪舔，《流浪地球》有硬伤就狂喷？

你们这些喷子，赤裸裸的双重标准！

然后就把这个归结为“崇洋媚外”，上升到民族气节，弘扬文化自信的高度去了。

其实吧，科幻迷根本不会把漫威电影视为科幻片，就算它们是，也在鄙视链最底层。

科幻迷也不会跪舔《星际穿越》，跪舔《2001》还说得过去。

不过这些都不是重点。

不如我们把标准统一起来，好好说说“硬伤”这回事。

首先明确一个原则：所有的科幻作品都有科学硬伤。

科幻作品不是科学论文。

作者没有义务，也没有可能写出完全没有科学漏洞的作品，否则，刘慈欣拿的就不是雨果奖，而是诺贝尔奖。

但是，大家都有硬伤，是不是就不能吹毛求疵，拿这个理由说谁好谁坏了呢？

不是。

关于硬伤这个问题，刘慈欣自己写过一篇文章：《无奈和美丽的错误》。

有兴趣可以搜索一下。

我给大家划一下重点。

科幻作品的科学硬伤，大概有以下几种1 无知或粗心，无心的错误，不可饶恕！

2 剧情需要，有意设定，牵强，不能忍！

3 剧情需要，有意设定，不错，很有趣！

4 立意宏大，有意设定，牛逼，要膜拜！

同样是硬伤，怎么待遇差别这么大呢？

对于1，刘慈欣举了自己作品的一个例子，在《鲸歌》里，蓝鲸居然有牙齿。

这种低级错误，就像我们写文章有错别字一样，毫无辩解的余地，格杀勿论。

对于4，这种设定虽然是违背科学规律的，但却非常高端。

例如，《重冰》这个小说，假设冰的比重比水大，会怎样？

要是你有本事，也可以假设光速不是恒定的，宇宙会怎样？

你能在此基础上构想出一个让人信服的宇宙，写出一个精彩的故事就是你牛逼。

《三体》里，外星人可以 “降维打击”，这个本身是不可能的，但是概念非常牛逼。

这得膜拜。

其实对于1和4，大部分人不会有疑问。

争议出现在2和3。

都是为了推动剧情发展而做出的硬伤设定哪些是好设定，哪些却不能忍？

《独立日》剧照这里我想引入一个概念：设定成本。

我们讲一个故事，就好像在变魔术或演戏。

观众都知道是假的，关键看你能不能让他们“相信”。

我们每引入一个有BUG的设定，就像投入了一个有漏洞的欺骗成本，或者说，挖了一个坑。

如果坑里没有足够的诱惑，观众就不会跳坑。

比如，地球不可能一天之内进入冰河期，这是个硬伤。

但是，全球一下子结冰这种场面很有诱惑力，为了看自由女神像怎么冻住，观众完全可以忍受这个设定BUG。

这坑我跳了！

再比如，《火星救援》里，马克达蒙在火星上种土豆。

其实，别说火星上种不了土豆，就算真的种成了土豆，那也是有毒的。

但是，火星种土豆这段剧情是整个片子最大亮点之一，非常好看，所以，这个BUG也是值得的。

《火星救援》剧照因此，科幻作品挖的设定坑，只有能给故事带来精彩看点的时候，这种投入才是值得的。

否则，就是赔本买卖。

除此以外，科幻作品的设定硬伤，还有一个“明显程度”的问题。

有的设定BUG是隐蔽型。

普通吃瓜群众对此不敏感（例如火星的土豆有毒），但专业人士能看出来。

这种硬伤，普通观众很容易被忽悠过去。

即便作者对此不作任何解释，或者稍加解释，就可以了。

而有的设定BUG是显著型。

普通群众的知识水平也能感觉到不对劲，从而有更大的回本难度。

这种时候，要说服大家相信，就得花更多力气了。

那么，是不是坑挖得越小越好？

非也，舍不得孩子套不着狼。

比如，火星上种土豆，这个坑本身是个显著型硬伤。

吃瓜群众看到这个脑洞一定会想，火星上能种土豆？

你在逗我吧？

火星上哪来的田？

哪来的肥料？

哪来的水？

但是，看到电影如何一步步把过程拍出来，先搭好棚子，用便便给火星土壤施肥，然后用氢气和氧气合成水，然后种下土豆……过程详实，细节完整，观众慢慢的就相信了。

其实，作者在这里就是把一个显著型硬伤转化成了隐蔽型（忽略了土豆有毒），成功忽悠了观众：窝巢火星真的可以种土豆啊，这个故事太厉害了！

看到了吗？

高风险高收益，坑越大，一旦填上了，硬伤就会变成亮点，作品就会牛逼。

这也是为什么，当硬伤大到“冰的比重比水大”，直接修改宇宙规律，都还能圆上的时候，作者就可以封神了。

所以说，判断一个科幻作品的设定好不好，并不是有没有硬伤，而是这个设定是不是带来了亮点。

坑你尽管挖，填上算你赢！

带着这样的标准，我们来看《星际穿越》这个电影的设定硬伤主要有这几个：1、枯死病设计得比较随意 （隐蔽型）2、 大型虫洞很难存在。

就算有，人也没法活着过虫洞 （隐蔽型）3、 黑洞旁边的行星，不太可能有宜居性 （隐蔽型）4、 黑洞进去了不可能活着 （显著型，但这个“硬伤”很特殊）4个硬伤里面3个是隐蔽型硬伤，成本较小。

枯死病的设定，主要目的是为了制造一个地球快要死了的危机，迫使主角去外太空寻找宜居星球。

从这个功能上考虑，也可以设计别的危机达到同样的目的。

比如，核污染也可以让地球不能住人，而且核污染合理多了，不存在BUG。

那么《星际穿越》为什么不选没风险的核污染，而是“有硬伤”的枯死病？

因为，核污染这个脑洞太没有创意了，已经有很多作品用过。

低风险也意味着平庸。

高手和菜鸟之间的区别就在于，菜鸟只想着给地球找一个不能住人的理由就够了，但高手找的理由不但能让地球不能住人，还能在剧情中发挥更大的作用。

比如，因为枯死病，地球上大片沙漠化。

电影中有沙尘暴的场面，主角家里都是灰尘，盘子都得倒扣在桌子上。

出门必须戴口罩。

看到这些场面，观众会很有代入感，仿佛真的置身于一个全球都沙漠化的危机中。

因为枯死病，什么吃的都没有了，每家每户都在种玉米。

农民变成了这个世界最需要的职业。

电影专门有一段主角去学校被老师约谈的剧情，孩子想学科学，有远大理想，却被老师劝退去当农民。

这是正常社会不可能出现的情况，因为枯死病，这些都成了可能。

而这种桥段，核污染是不能实现的。

枯死病也直接带来了麦田追逐那场戏，那是前半小时里最诗意的部分。

大片玉米地里，主角带着俩娃在追无人机。

场面浪漫，意义深远。

一边是温饱线的生存挣扎，一边是仰望星空的高级理想。

主角从开始种玉米的农民，升级成后来宇宙探索者。

这样强烈的对比，都是因为枯死病这个设定。

是不是比核污染有力得多？

当飞船终于开出地球，观众听到“不要温和地走进那个良夜，白昼将近，暮年仍应该燃烧咆哮”的诗句，才会特别动容。

枯死病是硬伤，可是这个梗被编剧充分挖掘了潜力，营造出独特的末世细节，完善了主角人设，为父女感情也做足了铺垫。

枯死病带来那么多亮点，这个坑我跳了。

虫洞那么大虽然是个硬伤，但是虫洞带来的看点太明显了，这是电影里最震撼的视觉奇观之一。

看到那个球形虫洞，科幻迷简直要高潮。

这哪是硬伤？

分明是硬核！

虫洞黑洞的视觉呈现也是最震撼的场面之一，而且这是真.硬核了，霍金给的模型，还有什么比它更科学？

至于黑洞旁边的行星其实不能住人，但主角们还是鬼迷心窍要去探索的BUG，完全可以忍。

因为观众都想看主角飞到黑洞旁边去啊！

这个坑再大也要跳的。

不仅如此，在黑洞边上遭遇时间拉伸效应，这个必须是好点子。

让主角一眼千年，和女儿造成时间差，打一手感情牌。

相信大部分观众都会在主角看到长大的女儿那边泪奔。

所以无论是科幻奇观还是情感冲击，这里的硬伤成本可是大赚特赚了一笔。

黑洞进去了还能活着出来…..咳咳，在大部分观众看来，这确实是主角光环大到无以复加的硬伤。

不过，黑洞这个“硬伤”性质非常特殊。

它在普通吃瓜群众看来是个显著型硬伤，违反了我们的常识，但是，在最前沿的物理学家眼里，反而是一个具有有前瞻性的假想。

关于黑洞和虫洞的最新科学理论，豆瓣物理小组的组长在回复里给了很详实的科普，我附在文章的最后。

感谢@Everett 的科普。

不管怎样，对于普通观众的观影感受来说，活着进出黑洞是“主角开的超级挂”但是，黑洞里的五维时空的奇观，依然是非常大的亮点。

这是科幻电影里视觉呈现高维时空的最有创意的一个设计，并且和剧情结合得非常完美。

所以，为了这个五维时空，活着进黑洞可以忍。

至于活着出来……好吧，这就是为了最后父女见面，完成父女感情线所以不得不如此吧。

对于普通的吃瓜群众，父女感情线是电影最大的情感共鸣点，所以也是值得的。

但对科幻迷来说，用爱发电什么的真的有点出戏，这也是星穿为什么格局不够大的原因。

总而言之，《星际穿越》的这些硬伤设定，全都成就了电影最大的亮点，填坑完美。

再看《流浪地球》原著和电影得分开说，先说原著。

最大的两个科学硬伤：1、 太阳不可能在几百年内爆炸，这违反天文学基本常识。

显著型2、 行星发动机是不可能推动地球的。

就算能推动，地球脱离太阳去流浪到宇宙里，也是一个死。

显著型刘慈欣写这个故事，挖了两个巨大的坑。

要赚回这两个本，让大家愉快地跳下去，他得好好设计故事。

先说2。

我上一篇文章就分析过，“流浪地球”这个创意本身，是非常具有美学价值的。

带着整个地球去宇宙流浪2500年，这太浪漫了。

相比之下， 坐飞船逃出去，虽然更现实，但是好没劲。

所以，这个概念的艺术价值远高于它的设定成本，值得一写！

但是光有这个创意也不行，首先，太阳有危机，地球为什么一定要流浪？

这个坑得填，否则整个逻辑就站不住脚。

这种关系到全人类命运的事情，不可能没有争议，难道人们不会觉得用飞船出逃也是一种逃生方案吗？

所以大刘引入了飞船派和地球派之争。

这个点，即便单独拿出来拍一部电影都是可以的，潜力非常大。

原著解释人类最终选择流浪地球的原因，是因为地球这个生态系统足够磅礴，容错率够大。

而飞船太小，经不起时间的风浪。

这个理念十分出色，能说服大多数读者相信地球流浪是合理的。

行星发动机解决了地球流浪的原因，然后还要解决地球怎么流浪？

为了填这个巨大的天坑，就像火星种土豆一样，你得写出更多详实的细节，让这个“不可能”的事情看上去可能。

比如，行星发动机的描写，地球上有多少台发动机，功率如何，怎么发动，安排在哪里，有多大多高，用什么技术等等都有描绘。

整个流浪计划分为5个阶段。

首先是刹车时代，地球自转停止，这样发动机就可以往一个方向使劲。

自转停止，导致了气候大变，人们不得不进入地下城。

发动机导致地壳运动频繁，岩浆会涌入地下城，引发很多灾难…..接着，地球要围绕太阳转15圈，轨道越来越扁。

这个设计也比单纯让发动机推着地球直接跑掉可信得多。

最后利用木星的引力弹弓效应，加速到逃逸太阳系的速度。

这个脑洞又让地球人近距离看到了木星的大漩涡，奇观感非常强。

木星这部分创意也成了最后电影改编的一个抓手。

逃出太阳引力以后，还要经过500年加速，达到光速5%。

接着飞1500年，再花500年减速。

最后找到比邻星，泊入新的太阳轨道。

通过这些头头是道的描绘，读者感到，好像流浪地球真有这么回事似的。

这中间所有的细节都是小说的亮点。

当然这些细节，骗中科院科学家是不行的，可是骗大部分普通读者足够了，硬伤已经转化成隐蔽型。

再说太阳猝死的设定，这是迫使地球流浪的原因。

它的功能，和《星穿》里的枯死病一样。

只不过，枯死病是让地球不宜居，而太阳猝死，直接让整个太阳系不能住人了。

这种灾难，通常是很难让它转化成隐蔽型的。

那么，就要像枯死病一样，开发这个灾难的更多功能，使它赚取更多亮点。

太阳氦闪，除了毁灭太阳系以外，对剧情发展，人物塑造能有什么作用呢？

因为太阳危机，人们对太阳的心理发生了戏剧性变化。

从崇拜太阳，变成了恐惧太阳。

太阳从生命之源，变成了死亡的诅咒，很带感。

看日出成了一件可怕的事。

小说中专门描写了主角小时候第一次看日出的“恐怖”经历，非常有亮点。

远日点是一种节日，近日点让人焦虑。

这个也很棒，所以在流浪地球的时代，其实人们不应该还在庆祝春节，而是庆祝远日点。

太阳危机最终推动了小说最震撼的结局。

当地球最终脱离太阳引力以后，人们又反悔了，开始了叛乱，最后处死了联合政府军队。

结果在反叛军狂欢胜利，准备把地球开回太阳系的时候，太阳爆炸了。

这很刘慈欣。

总之，小说还是很完美地填上了两个显著型硬伤的天坑。

处理流浪地球的方式，是把显著性硬伤转化成了隐蔽型而处理太阳危机，则是开发了这个危机的多元作用。

于是，太阳危机，和地球流浪，构成了作品最大的看点。

读者很满意。

那么电影呢？

和小说一样，设定硬伤依然还是太阳危机，和地球流浪。

然而，电影完全抛弃了这两个主题。

她只挖坑，不填坑。

对于太阳危机，除了开头讲了一句“太阳即将死去”，后面就把它完全抛诸脑后。

太阳的灾难，从原著中带给故事独特末世质感，给人们心理造成巨大价值观变化，并推动最有看点剧情发展的多元设定，退化成一个单纯迫使地球流浪的生硬原因。

高手一秒变菜鸟，这个硬伤“血本无归”。

对于流浪地球，为什么要流浪完全不解释。

整个世界的人民仿佛没有一点挣扎就一致愉快地决定要带着巨大的地球逃难。

人们不管还有100年可以安稳生活的事实，毫无争议地顺从了抽签进地下城，死掉几十亿人的设定。

怎么流浪的过程也不解释。

为什么要进入地下城？

为什么地面是冰天雪地？

怎么就飞到木星旁边去了？

这些都不解释，或者草草带过，观众自己脑补。

流浪地球五个阶段，只在电影最后让旁白说一遍。

如果没看过原著，99%的观众不会在意那几句旁白，就算听到了也不明白那是什么意思。

电影专注于救援队怎么运送一个全球救援队都在饱和运送的，不是什么特别必须的火石。

为了这颗破石头，死了很多人，包括主角之一姥爷。

最后，救援队员不但没能救到杭州，自己还把火石打灭了....电影还拍了雷佳音在玩魂斗罗，主角如何造假身份证，如何开大卡车，如何因为违规进了局子，在局子里遇到一个中澳合资……大家设想一下，如果《火星救援》，只拍NASA怎么讨论援救计划，顺便展现一个程序员怎么在上班的时候玩超级玛丽。

在制造和测试火箭的过程中，有好几个工作人员不幸牺牲了，然后向全世界求援.....但对于火星，只交代一句：马特达蒙在火星上活下来了，还种了土豆。

至于他怎么活，怎么种土豆，不解释，你们自己脑补。

这就是我看《流浪地球》前1.5小时的感觉。

天啊，这部作品真正的看点，不是消失不见，就是草草带过，完全没有给观众留下任何深刻的映像。

反而拍了一堆无关紧要，毫无看点的剧情，男女主角还看得人恨不得掐死他们。

电影最终的重点变成了木星危机。

也就是说，旧坑没填，挖了一个新的坑。

当然我要承认， 木星这个坑开得好。

这是电影改编的选点里，踩得最准的地方（也是为什么最后半小时好看的原因）。

因为太阳氦闪这个灾难不好直接表现，太阳氦闪的结局也不可能在第一部电影里就拍出来。

其他的灾难都是地球上的次生灾难，而作为一个以宇宙为背景的灾难片，终极灾难肯定是要在太空尺度上表现的。

那么最好的选择，就是在地球经过木星的时候，制造一个危机。

但是，木星这个坑，也没有填明白。

为什么地球会经过木星？

不解释。

（弹弓效应有提及。

但是，《火星救援》里对弹弓效应都要解释一大堆，美国电影都不敢高估观众的智商，中国科幻片直接就对木星弹弓效应一句带过？

忽然对国内吃瓜观众那么有信心？

确定他们能看懂什么意思嘛？

）木星危机怎么形成的？

怎么就引力激增了？

（这本身也是个大BUG）。

不解释。

点燃木星这个主意也漏洞巨大，但是起码还解释了下原理，并且最后这个危机的戏剧效果可以算是赚回来了这个坑的成本。

然而，地球好不容易流浪到木星这边，本来打算要加速脱离太阳的，结果你最后还往回推一把，把地球推回去了？

不解释，大家脑补吧。

于是乎，所有的硬伤都呈现出“血本无归”的状态。

不仅是科学硬伤，还有很多日常逻辑硬伤和人物行为BUG更让人无语。

观众迟迟进入不了状态。

电影前半段感觉节奏很慢，不是因为没特效，而是讲故事的人手法太糟糕，观众入不了戏啊！

BUG应接不暇，以至于看到一个忘记了上一个，最后，BUG们就用这样前仆后继，乱花迷人眼的方式掩盖了彼此。

所以，为什么《星际穿越》有硬伤也是优秀的科幻电影，《流浪地球》却不是呢？

因为后者的硬伤完全没有赚回足够的价值，而不是因为对中国电影特别苛刻，崇洋媚外。

恰恰相反，《流浪地球》有那么多无价值的硬伤，很多人还是给了高分，我也打了4星。

正是因为她是中国拍的，这里面有鼓励分，也是因为这部影片对中国科幻电影，和电影工业都有非常正面的价值，所以给了加分。

这要是好莱坞拍的，直接不及格。

要是诺兰拍的，就给负分了！

所以，双重标准是存在的。

但和很多人以为的正好相反。

对好莱坞电影，标准更高。

对国产电影，已经是降低及格线了。

————————————评论里有很多人对我打四星有疑问，有人认为这是“怕被喷”所以四星保命，实则虚伪。

有人认为，评分不能带有情怀加分，这样不客观。

那我再说明一下四星的理由。

首先豆瓣不是10分制，如果10分制，我会给7分。

其中，单纯以商业电影本身的标准，刨除所有其他因素，我会给这个电影5分，也就是说，单纯从电影角度，这是一部不到及格线的作品，但是离及格线也不远。

最大的优点是视觉效果，美术设计。

摄影也可圈可点。

音效，音乐中规中矩。

这些技术环节，都在及格线以上，有的环节很出色。

但是剧本，导演，剪辑都不合格。

表演也没有亮点。

而这四项恰恰是电影最重要的环节。

那为什么最后的评分是7呢？

首先，科幻电影这个类型片本身拍摄难度就远远高于其他类型片。

并且，在中国这个领域完全是空白。

从0-1的变化，是最艰难的。

电影主创勇于挑战难度，并且付出诚意和巨大努力，能拍出来就是一种成功。

所以，难度系数加1分。

其次，这部电影票房大爆，并且引发全民讨论，让科幻和电影工业的各个方面都成为热议对象，这个结果，对于中国科幻电影和电影工业的发展都具有里程碑式的意义。

它的历史价值远大于电影本身的价值。

所以，这个历史意义也要加1分。

————————————有一位物理学专业的大神 @Everett 在回复中科普了《星际穿越》中，穿越黑洞和维持大型虫洞的科学依据。

感谢科普！

我把他的回复贴出来共赏：Everett:@Everett作为UCSD物理系助理教授和豆瓣物理组组长，我觉得还是应该科普一下：《星际穿越》中关于黑洞和虫洞的设定并没有太大的硬伤。

楼主提到的两个所谓的硬伤：2. 大型虫洞很难存在。

就算有，人也没法活着过虫洞（隐蔽型）4. 黑洞进去了不可能活着（显著型）其实都没有违反目前人类已知的物理学。

当然，大家对黑洞和虫洞有一些误解，主要是因为我们物理学工作者的科学普及工作滞后，没有能够及时地把量子引力的前沿进展向公众传递的缘故。

既然如此，请允许我借此机会简单地澄清一下吧。

首先，大型虫洞确实很难“自然地”存在，不过这和大型计算机也很难“自然地”存在是类似的。

虽然在宇宙中难以自发地形成的大型虫洞，但物理学并不禁止虫洞的存在，足够高级的文明是有可能通过“人造”的方式建构大型虫洞并维持虫洞的打开的。

在2013年，两位大神级的物理学家，普林斯顿大学的J. Maldacena和斯坦福大学的L. Susskind，写了一篇横空出世的文章[1]提出了ER=EPR猜想，并据此理论指出了建造大型虫洞的原理性途径[2]。

原则步骤如下：1.制备宇观数量的量子纠缠对，2.将每个纠缠对两端分发给需要被虫洞连接的两个时空点A和B，3.分发完毕后等待A处和B处的量子物质在引力作用下分别坍缩成黑洞。

嗯，这就完成了。

对，一个虫洞本质上就是两个宏观量子纠缠的黑洞，两个黑洞的事件视界都是虫洞的入口。

这个神奇的构造来自于人们对量子引力的一些最新认识：宇宙是一台量子计算机，时空结构在底层是靠量子纠缠来实现的，改变量子纠缠的结构就能从本质上改变时空！

所以给A,B两点分发大量的量子纠缠对会彻底改写底层的量子纠缠，从而颠覆原有时空结构，并导致宏观虫洞的出现。

当然，建造和维持虫洞的代价不菲。

因为量子纠缠对很容易在环境的扰动中丧失纠缠的关系，而这对于虫洞来说，就意味着较小的虫洞会在霍金辐射中很快蒸发殆尽。

维持宇观数量的量子纠缠对的量子相干性需要耗费大量资源。

这些资源最终都体现为量子计算的算力。

如果能够以足够强大的量子计算能力对这些量子纠缠对进行及时的量子纠错，原则上是可以逆天改命地阻止虫洞的蒸发的（其原理类似于通过支付大量的信息来对冲熵的增加，从而将虫洞维持在低熵的状态）。

所以说建造大型虫洞的第一步是建造大型量子计算机：虫洞需要依赖足够的算力来建造和维持。

这就是为什么宇宙中很难自发出现虫洞的原因，因为只有足够高级的文明才能持续地支（烧）付（钱）维持虫洞所需要的量子计算资源。

好吧，如果稳定的虫洞得以实现，那么我们能不能用虫洞来实现时空旅行的梦想呢？

过去很长一段时间内，物理学界对这个设想是持悲观态度的：既然虫洞从两端看来都是黑洞，那么按照广义相对论的解释，没有什么物体能够从黑洞里面爬出来，所以掉进虫洞就和掉进黑洞一样，是出不来的。

这就是为什么人们一直认为，虫洞是无法用来做时空旅行的。

用楼主的话说就是“人是无法活着通过虫洞的，黑洞进去了不可能活着”。

但是，最近三四年间（略晚于《星际穿越》的时间点），物理学界对这个问题的认识发生了颠覆性的革命！

人们认识到，广义相对论对引力的理解是经典的，因此其关于黑洞和虫洞的解释未必完全正确。

虽然我们现在还没有一个完整的量子引力理论，但是意识到量子信息和量子引力之间的密切关系，已经深刻地改变了我们对黑洞和虫洞的看法。

物理学家们发现，穿越一个虫洞原则上相当于宏观版本的量子超距传送[3-6]。

而以人类目前的量子信息技术，已经可以实现若干个量子比特在地面和人造卫星之间的超距传送，这就相当于在地面和人造卫星之间建立了一个可以穿越的微观虫洞。

假以时日，当人类发展出越来越强大的量子计算机，利用虫洞做时空旅行也可能不再是科幻小说的一个梦想。

值得一提的是，在这项技术上，中国目前处于国际领先的地位。

同样，量子计算也可以用来将落入黑洞中的人从事件视界后面重新挽（计）救（算）出来。

大致的思路是在黑洞附近收集一些霍金辐射，只要收集到足够信息量的辐射，就可以拿回实验室以量子搜索算法重构这个人的量子信息，使落入黑洞的人从这些霍金辐射中重新涌现出来，从而达到一种“死而复生”的效果（但这个人并不会觉得自己死过）。

具体的算法可以参考论文[7,8]（我在这里有点不要脸地附上了一篇自己的论文，因为我组也在从事有关“黑洞捞人”的理论研究）。

从这些进展来看，《星际穿越》中对黑洞和虫洞的设定不但不是硬伤，反而是超前于物理学进展的神来之笔。

我想这和2017年诺贝尔物理学奖得主K. Thorne曾经担任《星际穿越》的科学指导有很大关系。

虽然可穿越虫洞和黑洞信息复现的理论在当时还处于萌芽状态，但是Thorne教授凭借其惊人的洞察力和卓越的物理直觉，大胆地打破成见，为大众展现了一幕幕令人震撼、为之着迷的量子引力现象。

[1] J. Maldacena, L. Susskind. "Cool horizons for entangled black holes" https://arxiv.org/abs/1306.0533[2] L. Susskind. "Copenhagen vs Everett, Teleportation, and ER=EPR" https://arxiv.org/abs/1604.02589[3] P. Gao, D. L. Jafferis, and A. Wall, “Traversable Wormholes via a Double TraceDeformation” https://arxiv.org/abs/1608.05687[4] J. Maldacena, D. Stanford, and Z. Yang, “Diving into traversable wormholes” https://arxiv.org/abs/1704.05333[5] J. Maldacena and X.-L. Qi. “Eternal traversable wormhole” https://arxiv.org/abs/1804.00491[6] J. Maldacena, A. Milekhin, F. Popov. "Traversable wormholes in four dimensions" https://arxiv.org/abs/1807.04726[7] Beni Yoshida, Alexei Kitaev. "Efficient decoding for the Hayden-Preskill protocol" https://arxiv.org/abs/1710.03363[8] Yi-Zhuang You, Yingfei Gu. "Entanglement Features of Random Hamiltonian Dynamics" https://arxiv.org/abs/1803.10425

所有对《流浪地球》的差评和批评都是微不足道的。

真的。

经历过小众科幻时代的科幻迷根本不会畏惧这些。

经历过小众科幻时代的科幻迷也根本不会care一些无聊的差评。

面对那些有理有据的批评，我们完全可以宽容地接受。

因为再也不会有任何批评能够像35年前那场风暴一样阻挡中国科幻的崛起了。

作为一个2001年开始阅读科幻世界的读者。

我们都经历过那个小众科幻的年代。

「地摊文学」「胡编乱造」是科幻小说的代称。

我们无处分享科幻阅读的体验。

我们艰难安利科幻作品不被人理解。

我们都知道科幻文学为什么在那时如此贫瘠。

我们还记得郑文光先生的去世。

那个年代是中国科幻最衰弱的年代。

那时候，刘慈欣和王晋康等人被称之为「科幻新生代作者」，我不明白，为什么他们被叫做「新生代」，难道还有「老一代」吗？

后来我才知道，科幻文学是有传承的。

1977年-1983年是中国科幻的黄金年代。

此后写作的科幻作者，被称之为新生代作者。

说实话，大刘和《流浪地球》如今承受的所有批评和苛责都是微不足道的，因为再也不会有任何批评能够像36年前那场风暴一样阻挡中国科幻的崛起了。

1983年，科幻文学「姓科还是姓文」的论争，最终导致了中国科幻的衰弱。

1983年，「清除精神污染」运动开始了。

在这场运动中，科幻在行政上被定性为「精神污染」，受到直接正面的打击。

最严重的时候，中国没有一个地方能够发表一篇科幻小说。

郑文光先生也在这一年患上脑溢血，创作生涯从此终结。

然后《科幻世界》开始了踽踽独行之路。

「散布怀疑和不信任，宣传做一个「自由自在的人」。

「资产阶级自由化思潮和商品化的倾向，正在严重地侵蚀着我们的某些科幻创作。

」「极少数科幻小说，已经超出谈论「科学」的范畴，在政治上表现出不好的倾向。

」「科幻应当谈科学，而不是批评和质疑。

」这就是当年主流社会对科幻文学的评价。

一直到《三体》获奖之前，这样的现状一直没有改变。

没关系，我们可以一直等下去。

然后我们等到了《三体》的获奖，也等到了《三体》的在五六年的时间里一次又一次开拍，一次又一次地出售版权。

我们已经失望了太多次。

但没关系，我们还是可以一直等下去。

事实上，在观看《流浪地球》之前，我们都做好了它有可能是一个烂片的心理预期。

还记得大刘说，我们要先完成「从无到有」。

再完成「从及格到优秀」。

然而，《流浪地球》实在是太优秀了。

它的传达的精神、世界观架构都被电影优秀地表达出来了。

就像是从来没有玩具的小男/女孩，突然拿到了变形金刚或者芭比娃娃。

对于流浪地球，其实很多人都已经做好它有可能是一个烂片的准备了。

没想到我带着20分的心理预期，却拿到了一份80分的答卷，我们自然会把它吹爆到120分。

对于流浪地球电影，我真的很希望那些非科幻迷的观影者能够宽容一些。

也很希望科幻迷们能够大气一些，包容一些，因为我们会有更多的《流浪地球》。

刘慈欣说：在科幻文学诞生的两个世纪中，科幻文学繁荣的国家往往也是世界上国力强盛的国家之一。

是啊，科幻文学或者英国的崛起而崛起，随着美国的强大而强大，现在也应该随着中国的复兴，而复兴了。

我们可以一直等下去。

我们根本不需要畏惧批评和差评，我们还会有很多很多《流浪地球》。

因为再也不会有任何批评能够像35年前那场风暴一样阻挡中国科幻的复兴了。

开门见山，《流浪地球》的长文，因为涉及到剧透，所以要等到上映之后再发出，最好看完电影再读本文。

这几年，每当大特效、大制作电影出炉时，“电影工业化”、“比肩好莱坞”等等字眼便会充斥于各版头条，对了，还有“里程碑”。

对于《流浪地球》，上述说辞已是老生常谈，甚至过度捧杀之嫌，再放在这里个人感觉不算合适。

因为这部科幻电影，算是中国真正意义上的“科幻大片”，让我们看到了中国电影的长足进步，也认清了与西方同类作品之间距离。

尤其是“里程碑”更不合适了，因为《流浪地球》不是“里程”而是“起点”， 该片如果找准一个定位，我认为这片是“中国电影未来的发展方向之一”。

并不是吹，因为在中国电影类型化进程中，当年有《红海行动》这样的战争动作电影，也有《我不是药神》这样的现实类剧情片，更有当年宁浩的疯狂喜剧，这就是成熟类型片，如今《流浪地球》算是华语科幻灾难电影的代表，算是填补空白，仅此一项就足够了。

循序渐进：“中国科幻”该如何定义？

“我没见过黑夜，我没见过星星，我没见过春天、秋天和冬天。

”看片之前，一直对“中国科幻”这个概念五味杂陈，中国电影有科幻吗？

废话当然有了。

比如港片，既有《星际钝胎》《铁甲无敌玛利亚》这样风格偏于西方的科幻片，也有《卫斯理之霸王卸甲》《戆星先生》《天地雄心》这样带有东方玄幻色彩的科幻片，更不要说《关公大战外星人》这样的史诗级cult电影了。

就拿内地来说，《霹雳贝贝》《大气层消失》《魔表》等作品名声在外，早在1963年还有以儿童科教片名义的《小太阳》，10年前星爷《长江七号》也是科幻片啊。

如果说上述作品天马行空的幻想色彩太重的话，那么1980年更有《珊瑚岛上的死光》这样的纯正的硬科幻。

1938年还有一部叫做《六十年后上海滩》的电影，据说来源于科幻小说家威尔斯的《沉睡百年》，可惜战争期间胶片被毁。

PS，80年代末、90年代初是中国电影的探索阶段，各种实验性的作品层出不穷。

比如《凶宅美人头》这样的科幻恐怖片，《毒吻》《合成人》《错位》这样的寓言类型邪典片，依照现在的眼光都属于硬核科幻，内容无一例外的狂开脑洞，那时候真是百花齐放，可见要是没有限制，中国电影会走的更远。

所以，“科幻片”三个字，不像“美国超级英雄电影”、“中国武侠片”、“日本爱情动作片”这样有明显的专属地域化特征，换了地域就玩不转，科幻片作为大类型片，国别只是地域区分而已，就跟美国动作片，法国爱情片一样，过度强调反而会物极必反。

但也并不是一概而论，所谓的地域区分，也兼顾了文化差异，就像中国警匪片和好莱坞警匪片之间的差异一样，同一个剧本，《无间道》和《无间风云》之间的不同就可见一斑。

科幻片也是，比如《卫斯理传奇》这样带有东方玄学色彩的科幻片，结尾一条机械巨龙腾空而起，故事内容和这样的场景，也只有在东方电影中才能看到。

这就是同源不同流，任何作品，必须因地制宜的联系自身文化特质，否则只会如“中国超级英雄电影”一样，落得个东施效颦结局。

这部《流浪地球》，叫做“中国科幻大片”，既是科幻，也是大片。

就很有代表性：西方的壳，东方的核。

具体来说，让看惯了好莱坞灾难科幻大片的观众，如何从内心接受这是一部“东方人拯救地球”的国产灾难电影，并没有一上来全盘模仿西方大片那种孤胆英雄拯救世界的模式，而是循序渐进。

电影表现形式、视觉呈现乃至故事推进都是西方电影的标准，而关于家的主题、对故土的眷恋则是《流浪地球》作为中国科幻电影的特征，有别于西方科幻。

就拿家的内核来说。

地球是我家：人类逃亡为什么要带上地球“半人马座没有行星，最近的有行星的恒星在八百五十光年以外，目前人类能建造的最快的飞船也只能达到光速的百分之零点五，这样就需十七万年时间才能到那儿，飞船规模的生态系统连这十分之一的时间都维持不了。

孩子们，只有像地球这样规模的生态系统，这样气势磅礴的生态循环，才能使生命万代不息！

人类在宇宙间离开了地球，就像婴儿在沙漠里离开了母亲！

”

在导演郭帆的访谈里，说16年的时候去过位于旧金山的工业光魔，虽然没有合作成功，但对方工作人员特别好奇，他们说我们已经做了包括《星球大战》在内的300多个大片了，但很少遇到你们想法这么奇怪的电影，为什么地球出现危机了，跑路都要带着地球一块跑。

这个设定来源于刘慈欣的原著，且是该片的世界观卖点，而且原著中更是详细的说明了“为什么跑路要带上地球”，因为目标星系没有合适居住的星球，必须把地球一起带走，让地球变成半人马座星系的一颗行星，原著还设定了中“地派”和“飞船派”打成一团。

但这正是东方观念的特殊之处，说白了就是对“故土”的眷恋。

其实任何国家任何文化都对故乡的依赖感，但在东方尤为体现的更为深刻，我们的“落叶归根”、“解甲归田”、“少小离家老大回”的情怀个中体会，而相反的就是“乐不思蜀”。

这就是东西方文化的差异，中国传统的宇宙观或对自然的态度是天人合一，而西方则主张天人相分，由此产生的思维方式和价值观念的差异必然十分明显。

要往根源上找，因为我们是大河文明，五千年文明面朝土地，我们对于这片从未离开过的土地有着很浓厚的感情。

而西方多是海洋文明，美国更是移民国家，夸张一点那边就是“四海为家”。

所以对待“家”这个全球性的话题上，西方人更加灵活变通，我们相对比较“保守”而已。

就像《流浪地球》后半段，地球末日将至，广播中说道，所有人回到自己的家中，拥抱家人。

而同样的情况发生在好莱坞电影中，大概会变成要珍惜眼前，或者及时行乐。

举个例子，《天地大冲撞》女主角在生还无望的情况下，最终与隔阂许久的父亲一起，来到一处美丽的海滩面对迎面而来的海啸共赴死亡，这就是典型的美式处理手法，灾难电影中比比皆是。

又比如在恐怖片《漆黑一片》中，一个角色被外星生物包围，充满了不甘，临死前的一句话就是“我想死在巴黎”；还有《杀手没有假期》，科林·法莱尔犯了门规，上司要处死他，但因为情义，把他送到布鲁日再处死，因为这里是“欧洲最美地方”，更不说要《大鱼》中的父亲，坚决不愿意死在家中（而是在野外变成一条鱼游走）。

这些对于西方人来说是算理想的归宿，但对于东方人来说，这就是“客死他乡”。

对故土，对家园的眷恋，这样的东方式处理手法，成为该片的精神内核。

而在科幻电影中，这样的情怀被放大到了整个地球之上，这也是为什么要把地球装上发动机一带走的原因。

这跟《星际穿越》完全相反，诺兰名作中，核心是寻找新的家园，而《流浪地球》，依照原著，寻找新家的方式，本章开篇那句引用的话就是全部。

但二者的共同点，最终拯救地球的，都有赖于亲情。

PS，在故土的基础上，东方对于地球的情结是比较重，在科幻作品中都有表现，比如日本科幻动画《宇宙船长哈洛克》，地球就是所有人回不去的家，从而变成圣土一般的存在，进而成为蛊惑人心的信仰，因为地球造就被毁灭了，所以当局编造了一个地球是唯一净土的谎言。

东方家庭：电影中情感内核是怎样的说到家庭和亲情，“伐木累”这个词涉及到亲情和友情，中外很多电影都有，但电影中东西方家庭观念也是有所差别。

就就拿《流浪地球》来说，这样祖孙三代齐上阵的情况在西方电影中很难见到。

当代家庭结构主要有两种：核心家庭和衍生家庭。

一对夫妻+子女这样的两代人叫做核心家庭，此外三代或者甚至四代叫做延伸家庭。

中国比较注重血亲关系，所以我们这的家庭结构是“大家庭”，逢年过节祖孙三代这样的场景不胜枚举。

而西方人血亲关系并不像中国人这样重视，西方核心家庭占绝对主导地位，延伸家庭很少，我们看好莱坞电影中一些家庭元素基本都是父母带孩子这样的核心家庭构成，很少有三代同堂的。

也有例外，比如《阳光小美女》中爷爷最后成了“累赘”，《疯狂原始人》里老爸也总想把外婆甩掉。

东西方在家庭观念上的差异，在李安的《推手》《喜宴》里被刻画的淋漓尽致。

所以，西方个人主义的价值观决定了他们不依附家庭、也不依赖于他人，而是倾向于一种自我依赖，且是“此时此刻”是最重要，并没有故土和血亲的执念。

就像《超人总动员》里，都会遇到家庭琐事和中年危机，但最终他们解决问题的方式是一家子都变成了超人并肩战斗一样。

用《速激7》里的那句台词来举例：“人生中最重要的永远是此时此刻在你身边的那些人。

这才是最真实的。

”典型的西方式家庭观念！

在这一点上，《流浪地球》在“回到故土”上的执念，乃至三代同堂，到对家人的依赖这些方面，乃是典型的东方式亲情和家庭关系，但本片最大程度上做到了普世化，将地球人类的命运与个人家庭紧密结合，那种独属于人类的非理性选择才是真正最迷人的。

东方式内核，但表现方式和作用目的其实是偏于普世的，这就是前文说道的“循序渐进”，你不能说这是矫情，而是因地制宜。

不可否认，在《流浪地球》里，能看到《地心引力》、《2012》、《星际穿越》等好莱坞科幻电影的影子，有着依样画葫芦的感觉。

但中国科幻大片，最起码要从本土观念出发，只有这样做，才最大程度上淡化模仿好莱坞的痕迹。

有的放矢：电影的特效水准怎么样？

之所以说普世，因为电影的故事乃是标准的灾难电影的格局，角色设定也是“全球通用”的小兵扛大旗，我们看惯了西方英雄电影对该片的故事模式和人设一点也不陌生。

宏大的末世背景，而核心依然是父子情为主线的亲情贯穿，大体量下的人文关怀，整体感受就是科幻硬核，情感柔和。

就是这前文所言“西方的壳，东方的核”。

电影节奏处理还是比较工整。

用编剧常用的“布莱特节拍表”完全可以套用。

其中第二幕“灵魂黑夜”部分，也就是任务失败之后的到第三幕的过度稍有拖沓外，整体还是非常流畅，尤其进入到第三幕，末世场景下情绪被调动起来之后，那是相当燃，可见该片在剧作和导演调动之上，完成度还是很高的

说到特效，肯定会有朋友对特效方面有些微词，可以理解，特效水准差距摆在那里，不能无视，但也不能一棒子打死。

该片的特效成分，用四个字可以形容：“有的放矢”。

该片的特效针对性很强，用句俗话来形容“知道自己几斤几两”（前文也提到过去工业光魔寻求合作没有成功），从而在特效选择方面，多是以静态/动态的背景场面，或者远景和宏观效果为主，细节和微观展示部分很少。

或者说一些细节上的特效在分镜脚本上就被pass掉了，知道做不好，干脆不做，只是在特效渲染相对容易的背景和宏观场面做文章，把能做到的做到了极致，就足够了。

所以，我觉得《流浪地球》的特效方面完成度已然不错了，在能力范围内发挥到了最大限度，而且该片的特效功能性也很强，并不像《海王》那样的突出视效的狂轰滥炸，而是为世界观和气氛渲染服务。

说白了该片的特效部分，让人感受到“奇观”的部分并不多，反而更多是带给观众对世界观的认知，一个被冰封的世界，一个被火烤的家园，一个逃离太阳系的地球，被木星引力捕捉的星球。

在此基础上，增强对气氛的渲染。

因为要让大家接受一部电影，首先要让观众接受这个世界观，从而进入下一环节。

世界观科普环节“黄昏并不意味着昏暗，地球发动机把整个北半球照得通明。

地球发动机安装在亚洲和美洲大陆上，因为只有这两个大陆完整坚实的板块结构才能承受发动机对地球巨大的推力。

地球发动机共有一万二千台，分布在亚洲和美洲大陆的各个平原上。

”

《流浪地球》对刘慈欣原著进行了大刀阔斧的改动，相当于以原著设定为基础原创了一个故事剧本，使得该片与原著相比，几乎是不同的故事。

可以理解，原著多是片段化场景的集合，时间跨度很大，而电影却没有选取其中任何一个片段，而是原创了一个故事，这样做的目的是淡化了原著中一些相对难懂的硬核科幻设定，在相对清晰的世界观背景下，去讲一个通俗易懂的故事。

所以，并不觉得《流浪地球》的概念难懂，可能是我作为科幻迷经常接触这部分内容的原因，对于非科幻迷来说就不一定了。

电影已经把原著的一些非常概念化的设定进行了简化，但还是有一些难懂的地方，这里就简单顺一下，顺便交待一下原著内容，看过原著的朋友以及科幻迷们，就无需往下看，全是基础性八卦。

（我尽量用通俗的语言和比喻，去描述一些比较晦涩难懂的概念）

★原著讲了什么故事刘慈欣的《流浪地球》是一部中篇小说，三个部分，内容不多大概也就3万字，一会就看完了，建议大家看下。

如果不想看也不要紧，没人规定看电影前后一定要恶补原著，所以我简单概括一下故事发展，能让大家对原著世界观体系和电影背景故事有着更好的了解，在此基础上科普一些关键词，才能更好的理解。

太阳老化，科学家通过各种数据得出太阳短时间内会产生巨变，形成骇闪，地球会毁灭。

面对这种情况，为了应对危机，人类内部产生两种不同意见，地球逃生派和飞船逃生派。

地球派主张以整个地球为载体，在世界各地建造核聚变大功率发动机；飞船派主张建造城市那么大的宇宙飞船进行跑路。

最终因为生态系统循环稳定性等原因（一个飞船的生态系统不足以维持数十代人的生存与延续），地球派得到大部分人的支持，全球开始建造地球发动机。

先利用赤道发动机反向喷射停止地球自转，再开动全部发动机让地球加速至逃逸速度脱离太阳系，开始流浪。

流浪的最终目标是离太阳系最近的比邻星系的合适轨道，这个流浪过程要经历几十代人。

地球刹车停转时，地球日落了三天三夜，主角降生，在十多年后，地球开始加速围绕着太阳绕圈，期间主角经历了地球在近日点的全球恐慌、经历了火山爆发导致地下城被岩浆侵蚀（母亲死亡）、经历了地球穿越小行星带时地球舰队用反物质炸弹轰击小行星的场面（父亲死亡）。

最终地球绕日轨道进行运行至木星附近时，在木星强大的引力下的反作用，最终脱离太阳引力，地球全面加速。

多年后，地球已经逃出太阳系，然而太阳还是没有什么异常变化。

这时候很多人开始怀疑太阳骇闪毁灭地球的说法，认为这是联合政府搞独裁，以一个骗局来统治幸存的人类。

这种说法得到越来越多的人相信与支持，人类开始暴乱推翻联合政府。

（主角妻子死亡）反政府组织最终推翻了联合政府，把联合政府的高层全部处决在遥远的太阳余晖下。

就在此时，太阳骇闪爆发了，吞没了整个太阳系的空间……结尾处，幸存的地球人类继续操控着地球在宇宙中飘荡，主角已经做了爷爷，他的后代，以及后代的后代，接下来数十代人都要继续保持这样的生活，直到比邻星的光辉重新照耀地球。

★氦闪太阳太阳是以内部氢核聚变方式向外发光发热的，当内部的氢元素消耗得差不多的时候，内部的高温高压会激发氦元素的聚变，这个时候的太阳就会发生氦闪，说白了就是太阳老了，自爆了。

“太阳内部氢转化为氦的速度突然加快，太阳的演化已向主星序外偏移，氦元素的聚变将在很短的时间内传遍整个太阳内部，由此产生一次叫氦闪的剧烈爆炸”。

意思就是太阳加速衰老，氦闪之后，太阳将变为一颗巨大但暗淡的红巨星，结果爆炸之后还膨胀了，到时候体积庞大到能把地球都吞了。

事实上用不着太阳吞地球，氦闪之时地球已被汽化了。

这就是《流浪地球》中给地球装发动机的原因。

我们的太阳已有近50亿年的年龄，天文学家们估计太阳还有50到70亿年的寿命。

将在12亿年后发生首次氦的融合，估计那时候人类要么死绝了，要么早跑了。

★逃离太阳系这是电影对原著设定最大的“省略”之处。

你以为装上发动机就可以让地球直线逃离吗？

并不是，行星这样的“越轨”，也要符合轨道动力学，太阳也是有引力的，所以会用到变轨加速。

嫦娥号进入月球轨道的示意图因为地球发动机没那么大劲儿，它只能给地球很小的加速度，不能把地球一下子推出太阳轨道，在地球离开太阳前，还要绕着它转15个圈！

在这15个圈中地球慢慢加速。

而且速度越快，这圈就越扁，所以地球有时离太阳会很远，有时候会很近。

原著中当地球运行到近日点的时候，就会有地球要被太阳吞并的阴谋论，导致全球人心惶惶，东半球大陆上草木生烟。

电影开场一家人在海边的场景，电影世界观中是地球启航之前的故事，而在原著中来源于地球运行到远日点顶端那一天，地球人如同过年一样，因为这时地球距太阳最远，人们都有一种虚幻的安全感。

没错，原著中塑造了一个对太阳感动恐惧的氛围，开始发生的时间，主角出生在地球刚刚停止转动之际。

书中表示，地球光是“自转刹车”就用了42年，然后围着太阳绕圈加速。

地球刹车之后，围绕太阳的转圈，到第15个公转轨道时，最后一次通过近日点时候，主角已经结婚了，东半球将迎来两千五百年的黑夜，然后在远日点才到达了木星轨道。

电影对此进行了省略，直接营造了一个装上发动机的地球被木星捕捉的场景，至于地球之前的故事，无需多言一笔带过，做到了最大的简化，不过想想上述内容很难用电影展示。

★引力弹弓电影中最让人难懂的之处，地球为什么会被木星引力捕捉，这里就是引力弹弓效应。

引力弹弓（又名引领助推）就是利用行星的重力场来给太空探测船加速，将它甩向下一个目标，也就是把行星当作“引力助推器”。

这有点类似离心力，以飞行器为例，飞往内行星，朝向太阳就可以获得加速度；而飞往外行星的飞行器，就算有着火箭助推器，由于是背向太阳飞行的，要抵抗太阳引力，故其速度会逐渐降低。

（这也是原著中为什么地球要绕太阳15个圈，而且“圈”越来越扁的原因，否则速度不够，根本到达了不了木星轨道）所以在飞行器朝着内行星飞时（如金星，水星不行，因为这行星没有大气层），是要利用该原理减速。

而朝着外行星飞时，是要加速。

飞行器第一次从远距离接近行星时，在轨道速度之下，利用火箭助推器，最终产生超越轨道速度的动能，产生的运动效果就像该飞行器被行星反弹开了。

这一连串动作，叫做行星引力辅助变轨。

通俗的来说，假如轨道行星是一个黑帮老大，跟上我的速度才能入伙，来了之后就老老实实当我的小弟（卫星），一旦你速度太快超了我，就赶紧滚，有多远滚多远。。。

人类历史上很多飞行器都是这样完成的，比如水手10号，它于1974年2月5日经过金星，经过引力助推减速之后到达水星，否则因为太阳引力，速度太快就直接“跑过了”。

还有卡西尼号探测器，两次飞掠过金星，之后又途经地球、木星，最终才到达了土星。

《流浪地球》把飞行器换成了地球，原理不变，只是要想让地球发动机助推器产生的动能完全超越太阳引力，就必须借用木星这个大块头，把地球反弹出去。

PS，本片并不是第一部用到该原理的电影，还有一部就是迈克尔·贝的《绝世天劫》，地球矿工乘坐航天飞机，就是利用月球的引力弹弓效应，绕了月球半圈，获得加速才追上了小行星（这也是全片最精彩的地方）。

★木星引力木星的引力比地球强2.5倍，因为体积太大，能够牵引太阳系包括地球在内的其它行星，这意味着木星将与地球和地球轨道发生交互作用，比如地球四季就是因为木星引力的作用。

感谢木星巨大的引力，使得很多小行星和彗星的轨道在木星引力的作用下发生偏转，保护地球免受撞击。

木星引力作用电影中的原理，就是要利用木星的引力把地球吸过去，只要飞得足够快，并且算好角度，就会得到巨大的加速力：“我们的星球也在木星表面拉起了如山的液氢和液氦的巨浪。

这时，木星巨大的引力正在把地球加速甩向外太空。

”可惜问题就出在了“没有算好”，原因还在于速度不够，没跑成功。

就像月球一样，人家原本没打算成为地球的卫星，就因为被地球引力“捕捉”到了，才成为地球的卫星。

但电影中的问题比较严重，因为木星引力太大，地球距离木星太近，差点超越洛希极限。

★洛希极限电影中没有解释这个名词，实则不应该，但这个词听上去很高深莫测，但其实很简单的。

洛希极限是指当行星与卫星距离近到一定程度时，潮汐作用就会使天体本身解体分散。

举个例子，地球和木星的距离为洛希极限时，地球自身的重力和木星造成的潮汐力相等。

如果它们的距离少于洛希极限，地球就会倾向碎散，继而成为木星的环，没错，土星的环就是这样来的。

它以首个计算这个极限的人爱德华·洛希的名字命名。

所以，地球飞过木星的时候，不能靠的太近，太近了超过洛希极限，地球就会崩了。

但是离太远的话，引力又不太够，会达不到冲出太阳系的第三宇宙速度。

只能拐回来继续绕太阳，所以冒险接近木星，是地球杀出太阳系的唯一一条路。

（只要我跑的够快，木星能帮我让太阳抓不到我）原著中，离开木星时，地球已达到了逃逸速度，它不再需要返回潜藏着死亡的太阳。

可见，洛希极限就是末日的临界点，在电影中充当了电影中常见的“倒计时爆炸”功能，知道这一点足矣。

★发动机熄火+地震地球发动机熄火是电影的原创，翻遍原著我也不记得有发动机熄火的时候（只是说了过小行星带，损失了一部分发动机：“西半球的地球发动机已被陨石击毁了三分之一”）。

但这个原创并非信手拈来，造成地球发动机大面积停机的原因之一，是因为木星的磁场和辐射相当的强大，造成地球上所有的电子仪器在木星强大的磁场和引力下全部失灵，这是原著没有涉及到的地方。

地震原著中有解释，由于地球发动机产生的加速度及运行轨道的改变，地核中铁镍核心的平衡被扰动，其影响穿过古腾堡不连续面（是地幔与地核的分界面），波及地幔，大陆地热溢出，地震火山横行，这对于人类的地下城市是致命的威胁：“第六次变轨周期后，在各大陆的地下城中，岩浆渗入灾难频繁发生。

”

原著中，主角老妈就是这样被岩浆夺取了生命。

而电影中，也是采用了原著中的设定，地球变轨加速后会导致地热溢出，那么临时减速“停车”同样会致使类似的效果，这里逻辑没有问题。

★火流星电影结尾，点燃木星大气，使地球获得巨大反冲能量，达到木星逃逸速度，这个设定也是原创，但致敬了原著。

原著中，地球穿过小行星带，地球舰队需要反物质炸弹炸掉轨道上的小行星：“反物质炮弹不断地击中小行星，湮灭的强光此起彼伏地在漆黑的太空中闪现”。

而被炸碎的小行星，会以火流星的形式落到地球。

（原著中这段内容是爱情主题）电影结点燃木星大气的冲能量，特效效果就是火流星：“们拖着长长的火尾划破长空，给人一种恐怖的美感。

”这是典型的致敬，更何况，原著中主角的父亲也是在这里去世的：“在清除地球航线上的小行星的行动中，一块被反物质炸弹炸出的小行星碎片击中了父亲的单座微型飞船。

”

★逃亡分几步人类带上地球的逃亡之旅，听上去简单，实际上就是“我们的征途是星辰大海”，电影的故事实则沧海一粟，简单而言，人类跑路，分五步：

1、刹车时代在亚洲和美洲部署一万两千台发动机（因为只有这两个大陆完整坚实的板块结构才能承受发动机对地球巨大的推力），使发动机喷口固定在地球运行的反方向，先利用赤道发动机反向喷射停止地球自转。

2、逃逸时代全功率开动地球发动机，使得地球脱离轨道，在不断绕着太阳转圈运行获得加速度，直至木星轨道附近，利用木星引力，使地球加速到逃逸速度，飞出太阳系。

3、流浪时代Ⅰ(加速)在外太空继续加速，飞向比邻星，比邻星是距离太阳最近的恒星，位于半人马座α星4、流浪时代Ⅱ(减速)在中途使地球重新自转，掉转发动机方向，开始减速5、新太阳时代地球泊入比邻星轨道，成为这颗恒星的一颗卫星。

期间，地球发动机将不间断地开动500年，到时地球将加速至光速的千分之五，然后地球将以这个速度滑行1300年，之后地球就走完了三分之二的航程，它将掉转发动机的方向，开始长达500年的减速。

地球在航行2400年后到达比邻星，再过100年时间，它将泊入这颗恒星的轨道，成为它的一颗卫星。

★月球怎么办地球跑了，月球咋办？

肯定会有人问这个问题，果真是对故土有着情怀的东方人啊，地球搬家可以一起带走吗？

一家人就要齐齐整整嘛！

原著中当然给出了答案。

“夜空中出现了一个巨大的彗星，那是月球。

人类带不走月球，就在月球上也安装了行星发动机，把它推离地球轨道，以免在地球加速时相撞。

月球上行星发动机产生的巨大彗尾使大海笼罩在一片蓝光之中，群星看不见了。

月球移动产生的引力潮汐使大海巨浪冲天，我们改乘飞机向南半球的家飞去。

”还要什么月球啊，小命都保不住了，你搬家的时候把门框卸下来带走吗？

把院里的树也移植到新家吗？

说实话我小时候还真的打算这么干。。。

当年搬家锅碗瓢盆什么都带走，恨不得把院墙都想扒下来，传说中的“破家值万贯”啊。

说了半天又回到了起点，这就是东方“安土重迁”的传统，是我们传统文化中天人合一的精神——中国人面对地球灾难，不是独善其身，而是共济天下。

所以我们要带上地球一起走！

以大刘、王晋康为代表的中国科幻小说家的特点显著，他们的故事偏好宏大叙事，常用尖端的物理学概念去碰撞人类和宇宙的命运。

这种恢弘下的矛盾会给人快感，所以另一个有趣现象是：大刘的小说哪怕你只是跟朋友介绍设定（知乎就有很多有关科幻小说设定的问答），也会觉得很爽很带感。

但与此同时，宏大且复杂的设定如何恰当表达却也成了问题。

写小说不比论文，不能单起一章背景直接把设定交代清楚。

所以在大量的中国科幻中，我们都很容易发现一个老教授/父亲/爷爷/未婚妻/长官对另一个懵懂无知的角色，用问答对话的方式讲述读者所需了解的全部知识。

套路无外乎“小刘，你知道……会怎么样么？

”“可是这样，地球难道不会……吗？

”“所以早在几年前，我们就使用了……”。

毫无意外，这种设定讲解风格，在流浪地球的电影里也被完整地保留下来。

所有设定讲述方式中，片头旁白是几乎最不得已而为之的方式，而我很少看过片头背景设定交代如此之久的电影。

似乎镜头绕了地球三圈有余吧，全是旁白。

老实说，直觉体验并非很糟糕，但哪怕用这个节奏把接下来的情节全部讲完，似乎也没有违和感，可以就当听了一回评书。

这是流浪地球设定本身让人中毒的体现，却也暴露了微观人物逻辑的缺失。

把地表毁灭、避难、地下城的建立等等信息都一股脑念出来，而不敢尝试在人物的间接叙事中自然代出，是编剧的怯懦。

另一种笨拙的叙事方法则是空镜头下的回忆，爷爷不止一次用了这招，而尤以他们在赶往上海路途中望着窗外风雪的那次为甚。

我甚至不理解爷爷有何动机忽然以一种上帝视角的身份念出了一大段补充设定，仿佛他其实是一台机器人，忽然短路后丧失了人性的顺滑，只能以“干货式”输出来填补设定的缺漏。

而之所以这些小说和电影的设定与背景无法得体自然地表现出来，归根结底是因为故事中的人物没有血肉。

他们并没有真的存在过，而只活在故事中那一个特定的断点上，除了推动上帝已赋予的剧情任务之外别无其他，是二维空间纸片人。

你又如何指望纸片人可以透露出生活的点滴，让你了解他曾经的样子。

帕乌斯托夫斯基在《金蔷薇》中说，她创造出的人物会自己在脑海中走来走去，创造剧情，做他的秉性该做的事。

但很难想象流浪地球中的人物在我们的脑海中能够干些什么。

这种为抖设定而存在的角色是缺乏行为内在动力的。

当设定讲述完之后，主角团很快就陷入到无事可做的境地中，刘启一行人并没有任何动机做任何事。

但剧情又必须要向前推进，那么就只有一个办法：新设定的植入。

这种机械降神式的解围方式让影片后半段陷入了混乱中：刘启一行人想到利用木星风暴，却从不用思考，也不用告诉/问询其他人具体的参数和可行性；moss会先告诉刘培强成功的概率是0，然后事实又推翻了0的假说，说明使用空间站协助是可能成功的；当我们开始思考moss是如何评估让空间站冒险而地球可能获救vs火种计划时，这一环被莫名地跳过了，因为它对主线剧情的推动几乎可有可无。

《银翼杀手》说，仿生人自己不做梦，而只有造梦师为其注入的“梦的情节”。

多年以后，也许流浪地球里的所有角色我都会忘记，他们的情绪、动机犹如仿生人的梦一样不重要，但故事里设定的“干货”依然会顽强地留在脑海中——这也是我对于多年前看过的原著小说的真实记忆。

很难说这是好是坏。

地球要毁灭了——美国：造一艘飞船，跑路； 中国：给地球装上引擎，带着地球跑路拯救世界——美国：主角团队历经千辛万苦外加牺牲几个龙套和与男主抢女主的男二或同理的女二三四 五六，完成了任务，拯救了世界，成为了英雄； 中国：整个团队谁镜头多谁死得惨，经千辛万苦边死边加新炮灰，还差一步达到目的地时，其他团队在眼前完成任务，然并卵，这是个系列任务，继续死，想当英雄，人人都想，排队领号去吧面对生死——美国：主角光环max，我不下地狱，谁爱下谁下，其他人，牺牲你一个，幸福全剧组； 中国：大家不要着急，按顺序死，人人有份，不用抢，机会随机，死法随缘，至于你的牺牲产生的价值嘛，都放你饭盒里了，剧务，明天少准备一份盒饭，至于主角嘛，你也有光环，光环效果嘛，你得排在后面死，死的时候场面比别人大点，死前得多折腾会儿，放心，你牺牲换来的价值比他们会多那么一点，也别骄傲，没有他们铺垫，你也还是白死面对规则——美国：我是主角，规则什么的见鬼去吧 中国： 北京市交通第三区提醒您 道路千万条 安全第一条 开车不规范 亲人两行泪 管你是开车、开飞机、开飞船还是开地球，不守规则铁定出事（还是一部有政府背景的主旋律影片(￣ω￣;)）信条——美国：能力越大，责任越大 中国：能力越大，死得越惨

前段时候在公众号《不存在》上看了一篇超短篇科幻小说，名字叫仓鼠球，名字太剧透了，就是人类仓鼠球的故事，而这部电影讲的是差不多的一个故事。

事实上，大部分正能量分类的科幻小说——就是最后人类总能活下来，来迎接下一次世界末日来临的那种，大部分都说的是一个故事：人类抛弃了一些，又得到了一些，最后人类又一次，活下来了。

负能量的那些科幻差异很大，想到人类终于灭绝了这件事大家的想象力都异常丰富。

而这部电影的内容，准确的来说和很多末日模式或者说未来模式的作品都有一些相似之处，反而是与原著《流浪地球》的相似度其实并不高。

两者故事之间的关联性相当微弱，相当于我们把原本《流浪地球》的故事放大再放大再放大再放大到无限大，第二十三页走过去的那个路人甲的小表舅的二姨妈的儿子的初中同学，我们决定为你拍一本电影，就叫《流浪地球》。

电影和原著的关系大概就是这么大了——所以没有看过原著的朋友们可以完全不需要花一个小时阅读这篇超级短的原著再看这部电影，毕竟电影院里坐满了给女朋友科普下一部是黑暗森林的高中男孩，和庆祝新春佳节阖家团圆来看宇宙爆炸结果孩子吓哭了从三分之一处就开始哄孩子的家长。

而这部春节期间我最高期待度的国产科幻电影，我原本是期待看到一部《后天》，就是那部2004年的电影。

看了点映评价说是中国科幻元年，心里再凉一半——我有点害怕点映影评，我总觉得整个观影过程有一种被期待赞美的氛围，和过于严肃成熟的观影氛围带来的压力。

但等到走进电影院开始观看，作为一个情绪收到月球潮汐荷尔蒙主宰，情节受到土星引力影响的观众，你在当下是来不及对有些青春片中二病的男女主角，以及一些过分煽情的诗朗诵环节直接做出任何反应的——毕竟这一切的大前提是：地球都完了。

用放大镜把视线聚焦到非常具体的个人两个小时，只要调整好角度，我们都可以看到他的头顶在燃烧——这是我昨天想写的观后感。

因为这本电影的角度太个人太个体了，与原著简短冷静抽离纵观全局般的史诗体记载方式——“人类，不值一提”完全相反！

蝼蚁尘埃一般不值一提的人类的宇宙征程被放大到了更渺小的个体的角度，即使我是如此讨厌煽情，但我依然为突如其来的死亡和注定来临的宿命感动到哭。

我给《流浪地球》打了五星，而这个最后的五星打分其实和导演的水准无关，和演员的演绎无关，和爱国情怀也无关。

这是我对于剧本改编放弃了宏大的宇宙征程和哲学命题而聚焦到个体上的一个感想：这是一次实验，是否成功每一个人的看法不一样，我们可以叫他火种，我们也可以叫他叛变。

我想不好这个影评的结尾，就像我想不出这个作品里人类命运的结尾，究竟是这一次灭亡更好，还是等到下一次灭亡更好。

至于吴京，他的全部戏份就是为了演绎一句脏话：你爸在天边炸成了一朵烟花。

而电影院里坐满了为了这句脏话哭成一个傻逼的人。

1月28号在北京看的首映。

片长125分钟，2.35画幅，3D格式。

本片还有IMAX格式。

据说也有2D版本，但排不排就看影院经理了。

先说结论：《流浪地球》是我个人在春节档观影的首选电影，因为我是科幻、冒险、动作类型的目标观众，而且其中的本土情感模式也非常能打中我。

整个观影过程一气呵成，完全不觉得本片有2个小时。

（我能理解发行方为了在惨烈的春节档给电影多一线生机，肯定是要求导演控制片长了，不然本片从整体节奏和感受来说，我觉得135分钟左右的长度是比较合适的。

）整体制作和观影感受都特别好。

加上本片是真正意义上的一部国产科幻电影，在我这里就自带加分了。

基本上就是豆瓣5星，8.5/10的样子。

最后，我本人还在里面客串了一个路人甲。

所以，把我视为所谓的「利益相关方」的就可以不用看下面的文字了，别耽误您吃瓜的时间了。

咱们中国人面对一个从来没吃过的东西，都会发出「能好怎」的终极三问。

我觉得《流浪地球》一次性地就解决了这个终极三问。

能吃吗？

能！

好吃吗？

香！

怎么做才能好吃？

沿着这条路继续走！

《流浪地球》作为一部国产科幻电影，对于影迷和科幻迷来说，出现了这样一部电影自然都是欢欣鼓舞的。

但我们也清醒地知道，面对广大群众，我们都是小众的。

所以，电影在映前针对科幻迷群体以及目标观众群体做了大规模的试映活动，目的也是为了找出潜在的目标观众，并自信能够用电影本身打动他们。

从目前的映前口碑来看，这个方式是正确的。

基本上我身边的科幻迷+影迷观众群体，看完《流浪地球》后的观影反馈都是非常积极的。

可以说，对于相对小众的科幻迷群体来说，《流浪地球》这部国产科幻电影，已经做到了一个非常好的完成度。

现在，《流浪地球》作为中国科幻电影的第一个代表，出现在春节档即将接受最广泛的中国观众考验。

我不知道观众最终会给出什么反应，但我对此报以最乐观的期许。

《流浪地球》并不仅仅只是一部国产科幻电影，它也是一部非常好看的类型片，「科幻」这个类型给故事和角色提供了更加广阔的故事空间和视觉可能，能够给我们的观众带来全新的体验。

只要我们的观众和市场能够给予相对积极的回应，为中国电影开创新类型的使命，《流浪地球》就算成功完成了。

作为一部国产科幻电影，很多人都关注它的特效如何。

客观地说，本片的视觉效果在国产电影中肯定是前所未有的；即使放在全球市场，只要你不用好莱坞最顶级的视效电影作为对比，《流浪地球》的平均水准都是一流的，个别镜头是能令人震撼的。

我不知道本片的成本是多少，如果按照最流行的5000万美元说法，这种级别的科幻电影最起码得把一半甚至三分之二的成本投入视效环节，也就是说本片最多能有2500-3000万美元投入到视效上。

用这个成本做成目前这个样子，固然有所欠缺和不足，但已经可以说是超高性价比了。

作为参考，《降临》的制作成本是4700万美元左右。

而《全球风暴》的制作成本是1.1亿美元左右。

而《星际穿越》、《火星救援》、《2012》的制作成本都超过了1亿美元。

同时，我们还得冷静地认识到，在《流浪地球》相对捉襟见肘的视效预算里，还必然会有一部分不可避免的试错成本。

这一块是所有先行者都不可避免要付出的隐形成本。

所以当我们在讨论视觉特效时，肯定要算成本账。

在预算有限的前提下，如何分配捉襟见肘的预算，把那点好钢尽可能地用在刀刃上，是非常考验导演和制作团队的。

具体到《流浪地球》，在整体视觉效果都非常惊艳的前提下，有极少量镜头如果真要细究，肯定是可以做的更好。

（这些镜头无法更详细地讨论，因为可能会涉及剧透）而现在最终呈现出来的质量，虽然略有欠缺，但我认为仍然很好地服务于叙事，不会让观众出戏。

我个人觉得这不是技术思路问题，无非是钱和时间这两个重要因素没能满足。

但从最终画面来说，就算和好莱坞最顶级的视效电影相比，这种技术上的差距都已经是肉眼可见的了。

能看见差距是好事，因为说明我们的方向是对的，剩下无非是努力追赶了。

只要解决了「能吃」和「好吃」的问题，我们相信，「怎么做才好吃」这个问题是一定能解决的。

故事层面，我看到有少数试映观众反馈会对前半段故事感到节奏慢，但说实话，节奏这种事情真的是很主观的事情。

我看的时候，我还会觉得前半段略感仓促，明显是为了卡时间，不得不去掉了很多有趣和有质感的细节。

（因为本片的预告片是「太空堡垒」制作的，所以我看过带绿幕的工作版，我大致清楚哪些情节被删除了，以及为什么要删除。

）从完整的叙事角度来说，本片时长如果能做到130-135分钟左右，再多10分钟哪怕5分钟时长，都能对地下城的生活环境和众多出场角色做更好的铺垫，故事中段的一些关键情绪转变也能有更好的铺垫。

但考虑到春节档期发行人员面临的巨大压力，所以我想本片目前的125分钟时长应该是一个各方都能接受的最好妥协方案了。

总体来说，本片故事是堪称「一气呵成」的，你可能会觉得前半段故事略显仓促，但不会觉得拖沓。

而故事后半段你会觉得自己上了一辆高速过山车，层出不穷的视觉奇观和跌宕起伏的人物情感会一口气带你来到终点。

（作为硬性控制时长的一个小小后遗症，有少量镜头会出现演员口型和台词对不上的情况，显然是后期剪辑改词了。

不过对于大部分观众来说，他们可能都不会注意到。

）关于演员表演方面，坦率地说，吴京在片中的表现是会给那些持怀疑态度的观众一个惊喜的。

吴京饰演的是一个中国航天员，而这个角色他诠释的非常妥帖，毫无违和之感。

你们如果在新闻中看到过以杨利伟为代表的中国航天员，你会相信这个角色就应该是这样的。

在这样一部类型电影中，吴京真的是一个很合适的演员，而且几乎想不出还有谁比他更合适了：气质吻合，类型认知吻合，既有足够的知名度和话题度，同时对导演和这个类型的电影有高度认同感。

本片的其他演员，屈楚萧和赵今麦，达叔、李光洁以及mike隋、屈菁菁等等一批演员，都很好地完成了一个类型片中好演员该做到的一切。

特别是李光洁带领的救援小队，因为要穿重达数十公斤的外骨骼戏服，他们所吃的苦头远超我们想象的。

但我想这一切幕后的艰辛都是值得的，因为他们在银幕上真的营造出了一个令人屏息期待的全新世界。

视觉奇观、明星阵容、故事节奏等等，最后都是为情感服务的。

我自己作为影迷和科幻迷，和普通观众相比算是眼窝浅的那种，全片下来我至少有四五处是热泪盈眶的。

当然这一点对普通观众来说参考价值不大，因为在最后高潮场景时，当我听到刘培强说「前进三」都会热泪盈眶。

（知道我在说什么的，咱们算是对上暗号了）所谓的「功大欺理」，只要你能被电影中的人物和情感所打动，上面说到的一切缺陷其实都不重要了。

《流浪地球》作为一部科幻电影，一部中国科幻电影，它肯定能够在不少情感层面上都打中我们的观众。

所以我很期待《流浪地球》春节公映后，当那些一年进影院看电影不超过10次的观众们进入影院后，看到这样一部电影后会是什么反馈。

如何让国产科幻片里的情感能够和中国观众产生最大限度的共鸣，真的是在中国做科幻电影最难最难的一个环节。

其他所有环节都是技术问题，花钱花时间总能找到解决办法。

但如何在电影中打动中国观众，是不分类型的所有中国电影都面临的难题。

从这个角度来说，《流浪地球》算是做的非常棒的一个例子了。

我个人觉得它一口气把「能好怎」全搞定了，等电影全面公映后，我们看到中国观众对本片的反馈后，我们中国电影人就更有信心和方向，知道如何在科幻这个类型中，去寻找和本土观众的情感共鸣点了。

最后再给《流浪地球》加个油。

在前人未曾踏足之地，郭帆导演带领团队，以及据说有七千人之多的剧组，凭借信念、努力和一点点必要的疯狂，终于完成了一件前人未曾完成之事，并留下了一个坚实的足迹和一个明确的路标。

前进三！

向未来进发！

祝地球好运！

我写了“《流浪地球》是华语科幻之光吗？

是！

它烂吗？

烂！

”现在我意识到我错了。

请允许我把标题改成：“流浪地球是华语科幻之光吗？

不是！

它是整个华语电影开始不分昼夜的黑洞”。

写下这行字，我开始怀念起《何以笙箫默》那个年代。

大概也就是三年前吧。

那时候，烂片都烂得很坦诚。

上线初期两分多，打败0%的爱情片。

大家谈笑之余，带着轻松的戏谑。

而现在，如果你想表达些许观影不适，先捡到3级头3级甲5个医药箱10瓶止疼药再说。

你要知道，黑的可以被说成白的，白的可以被煽动成任何颜色的。

你可以被骂成狗或除人以外的任何动物，你无辜的老母亲也可以被杜撰出远比剧本精彩的各种命运。

黑白颠倒，众口铄金，才是流浪地球对华语电影最突出的贡献。

我甚至开始乐观地相信，流浪地球过后，华语再无烂片。

《流浪地球》怎么做到这一点的，它给你捆绑了怎样的价值观？

1. 这是第一部华语科幻片，要宽容，要知足，要鼓励。

你差评，你不买票，票房不好，投资回报率不高，就是你断送了华语科幻的未来。

2. 这是第一部中国人自己的科幻片，终于轮到中国人拯救地球。

你差评，就是装B，就是双标狗，就是“跪久了”，就是不爱国。

3. 中国人的科幻片，光格局就甩好莱坞几条街。

带着地球去流浪，这是有中国特色文化内核的科幻。

你不感到骄傲和自豪，那是你格局太小，你可能不配当中国人。

4. 这是一部科幻片，科就是个语气前缀，幻=看爽就够了，特效爽不爽？

爽就别特么跟我谈理论支撑，你不如去看科教片。

5. 如果绝望中寻找希望，父子情兄妹情老东西情，军民鱼水情统统无法打动你，那你一定是只冷漠狗。

6. 这是刘慈欣老师作品改编，你们懂的。

《流浪地球》从开启评分的8.4到目前的7.9，平均一天掉0.1分。

随着观看人数增加观影体验差异化影片评分小幅走低是正常的，但以近54万的评价总数关联这个掉分幅度和速度，推断开画后存在大规模4分及以下评分。

那么，8.4的起始评分是怎么来的呢？

1月28号，《流浪地球》开启大规模媒体首映，主创悉数到场互动，PR稿和自媒体开始话题发酵。

翻翻2月5号以前的影评，除部分凭预告打一星的自来黑，基本上是一水4星以上的什么“这是刘慈欣流泪的一天”之类的尴尬标题。

8.4分是这些提前看点映的影评人和自媒体打出来的，他们的评论中，以上价值捆绑点该说的都说了。

与此同时，水军也登上历史舞台。

为什么《流浪地球》骂不得？

一开始就骂不过水军，后来更骂不过被捆绑价值煽动的自来水。

我没有把自己的吐槽文称为“影评”。

不是因为我不会写影评，我只想用最直白的语言表达一个普通观众对这部电影的观感。

豆瓣给了我这个权利，莎士比亚捍卫我这个权利，但那些人不允许。

他们不能接受有人不喜欢这部电影。

更不能容忍有人批评这部电影。

甚至像我这样2011年就注册了豆瓣，从来没发过正经影评关注量低于10的素人出来说道几句，他们不是说我是赚黑钱的水军，就说我是蹭热度要“兴风作浪”的自媒体。

当然更多人给我的头衔是简单直接的SB。

他们问我“你谁呀”，nobody，有话要说的普通观众，很简单。

但我更想问这些人，你们谁呀？

为什么，对一部电影表达感受而已，肖申克都有人打一星，流浪地球说不得？

意见相左就要辱骂到死人听了都要跳尸？

评论里骂不够，私信接着骂，这是你们KPI吗？

截图领奖金？

为什么，你们那么害怕有人兴风作浪？

利益相关？

民族感情？

还是自己设定出的好评本就没有信心？

为什么，你们看到标题就暴怒了？

揪着我根本没说过的话瞎了一样的空穴来风文不对题？

为什么，骂出实际内容的点翻来覆去无非就那么几个，群里复制粘贴来的？

我倒想问问你们靠骂人能赚多少钱，以后下了地狱里舌头上被扎了针这些钱够不够买创可贴？

稍后我有时间，我要统计一下单单在我的评论区，水军到底有多少比重。

我会综合他们的账号注册时间和点评历史给大家一个相对有参考价值的答复。

我也知道有相当一部分的自来水，我理解并尊重你们。

我没有也不会因为你们喜欢这部电影而对你们有任何意见，因为每个人都有各自的方向和目的，来路和背景，喜好和抗拒，如果不能交流，希望至少彼此尊重。

关于那些抱着交流态度认真评论的人，你们是我发文唯一的初衷和去向首先我从你们的回复中开拓里一些视角，也串联了更多细节，这是我特别要感谢你们的地方。

我承认有一些是我观影过程中没有完全get到而产生的误解，有些是我背景知识不足或者想法不够开阔和纵深。

但如果一部电影有这么多让人费解的地方，也说明它本身的叙述能力不强。

另外，误解点虽然可以交流梳理，但观影体验也就是这样，再看一遍也于事无补。

其次，关于文末我提到胡巴，狄仁杰四大天王和爵迹，如我所想遭到很多非议，确实我也没有想到什么更合适的用例，但华语电影技术层面的进步，我相信大家不是没有感知。

提到这几部片子就嗤之以鼻的人，我很好奇，真的全都看过的又有多少，骂我装B自己又在装B的人又有多少。

做出胡巴的许诚毅是史莱克之父，代表着好莱坞技术通过华人载体回到了中国。

电影拍的怎么样另说，技术上就是一种接轨。

如果我说了李安的少年派，是不是接受度就高一些。

这种心态，你们真的如自己所想对华语片客观且自信吗？

再次，关于客观上我愿意打三星实际只给两星，我说了我只是普通观众，表达自己的观影体验而已，请别拿什么影评人要客观的标准高看我。

而且，我对这部片子是有评分预期的，我希望最终的评分能接近我的评分预期反应我的观影体验，这就是属于我个人的心理活动我不认为有什么问题，换句话说，和别人也没大关系。

现在低于8分了，说实话我很开心，这跟别人也没有关系。

结尾对应下标题，发了流浪地球的两星评论后，我开始明白我是和整个电影推广布局在作对，可能不是宣发公司，也可能不是水军，是《流浪地球》捆绑的整个价值观。

这一套体系，让观众买票，让观众在煽动的情绪下给出好评，也让给出逆向评论的观众和影评人被骂声扔向木星。

当然，骂与被骂都没大所谓，情绪的流动不过磨损了狂吠人的指尖。

但脱离了电影本身的体验，感受和声音，我认为是危险的，不合理的，导向不正确的。

如果你们非要让中国科幻以这样的标准和姿态开山并表示满意，子子孙孙虽然无穷匮也，优生优育又何从谈起。

我不希望当民族主义情绪耗尽那一天，特效习以为常的那一天，又到了华语科幻的最后一天。

那一天，或许才是无力拯救地球的一天。

不需要强调中国背景，这片子任何国家产拍的我都会称赞。

也不需要在“国产”前提上让人抬手松口，主角是中国团队仅仅只是放映主场的锦上添花。

虽然有自杀式冲向木星的场景，但也并没感觉到是强调个人英雄主义。

而恰相反，我最喜欢的片段里，很多都是在表现所有人共同在绝望中战至终境的勇气。

一开始全球集结修建推进器的情节就够让人起鸡皮疙瘩了，纵观人类的历史，互相残杀和争夺资源永远占据主要线程，甚至可早溯到智人与尼安德特人的生存之争。

而当几十万年的争斗被一场灾难消释融解的场面一出，宏大立意当即在屏幕上拔地而起。

喜欢的细节很多，但有句一闪而过的台词大概很多人没注意到。

当主角团队奋力赶至目的地发现转向推进器已修复时，队长说了句“饱和式救援”，而此时，全球各地纷纷响起修复的报告声。

他们这行人的来途观众是看到的，有整个中队的覆灭，有骨肉血亲的陷落，有战友同伴的牺牲，甚有三十五万人被岩浆吞没。

其它的地方呢？

其它的国家呢？

在一声一声的报告里，又有多少动魄惊心生离死别，仅仅为了完成一个数字的集结。

那个时候我突然想起他们最初的相遇，亦有轻描淡写的一句，说司机为了保护车上用于修复推进器的运载物，当机立断的自我牺牲了。

五个字的台词，包含了多少人的决绝赴死。

最后的集合也是，不同的语言在各自的车辆中响彻，无数人选择抛弃仅剩的自我时间，去赶一个成功率为零的任务。

所有人的奋不顾身点燃一个全宇宙最宏辉的焰火。

没法不为这样壮绝的伟大愚行而热泪盈眶。

另一个是片中特别喜欢的点，是无处不在的决择。

一开始就是全球的人只能有一半存活，开启了史上最残酷的决择。

而当无力回天时，是要想尽办法让绝大部人的存活还是保留一丝火种，亦是决择。

救援物只有一个时，是去就近的杭州救三十五万人还是赶往远处的苏拉威斯救三十五亿人。

当楼体将要崩塌时，该不该切断救生绳索。

只剩最后的时间，要继续没希望的救援还是赶回去跟家人团聚。

…………不停的提问，但角色们的选择并不一定是“正确”的。

当王磊小队站在已毁灭的杭州推进器前。

冰寒的画面在展示：不管怎么样努力，也可能只是徒劳。

即使是对人来说最重要的死亡，也可能毫无意义，没有丝毫价值。

这种贯穿全片的提问亦是细节上精彩的地方。

不赞成对这片子全面的褒赞，因为它并不完美。

硬伤是肯定有的，人物呆板情节薄弱的地方也有。

但我觉得不必在这些地方纠结。

尤其是在其合理性上。

批评，指出其漏洞和不合逻辑的地方，是观众理所当然的权力。

但以此来否定整部片子，毫无必要。

从《月球旅行记》开始，科幻片已在电影道路上行走百余年，很多经典作品都有学术上的硬伤，但并没有动摇它们的价值。

历史剧是重现以往的荣衰，科幻片则是让人对未来开始憧憬。

就如同片中的最后决择，不管是决策者还是参与者，与其说被两场演讲打动，还不如说人类在理性的前提下永远抱有激燃的情感。

影片的最后也仅仅只是赢下了眼前，后面还有上千年的难局。

是宏耀的胜利是败灭的蝼蚁，如果留有未来，让未来评判，如果历史不再存续，也就不需要再评判。

而当下，只需仰望星空。

让人抱有期待，怀有憧憬，持有勇气，幻想未来，永远前进，这才是科幻的意义。

幻想并不保证其正确性，是会偏离的，是会被推翻的。

但它是通往永恒行星的燃料。

人类就是靠这些摇摆而细微不定的梦境。

与宇宙相战，向未来进发。

--关于清回复的通知---朋友提醒我回复里有些人在刷条数水楼。

所以虽然不会再回复大家，但我还是会行到楼主的职责，定期地清理回复里与电影无关的言论、你一言我一语唱二人转的对话、还有数条连发但内容大同小异的纯情绪发泄语。

还有一位，因为 他/她 自己先表示不在这楼里“吵吵了”却死赖着不走没完没了地纠缠，所以会得到特殊照顾。

如果大家不想浪费自己阅读和打字的时间，务必请文明发言，好好说话，-关于我“阴阳怪气”的说明--有萌萌哒的同学豆邮我说，“文章还是很中肯的，但开头为什么要那么阴阳怪气的”，表示感情受到了伤害。

一则我这人性格确实不算太好，没有任何当圣母的潜质，遇到自己不喜欢的人或者事，讲话自然就变得刻薄起来。

二则我跟流量粉们有很久的战斗史，已经发现了有些人并不以”对话“目的却装出”我在摆事实讲道理“的模样。

想要他们暴露本来面目，适当地放出白起大招即可。

三则么，其实回复里的球粉们也说了”人难免有情绪的“，人情绪上来破坏军规都可以理解。

60年后的人尚且如此原始，何况今天的你我。

你站在我的立场想想，我不过是照常看电影照常发评论而已，突然一群人冲进来咒你全家骂你败类夺你国籍，你的语气能有多善良？

我面对这种情形只是阴阳怪气而已，自觉算是涵养好的了。

以下是阴阳怪气的部分-先说明一下，这片儿呢本来我是给三星的。

但是评论里有位同学非常详细地指出了为什么我不配看这个电影。

也是我注册豆娘到现在第一次被人diss不用心看片儿看不懂情节也看不懂剪辑。

我觉得他/她说得很有道理，是我太自以为是了。

连情节剪辑都没看明白呢，有什么脸给人三星。

知之为知之，不知为不知，不能揣着糊涂装明白给自己脸上贴金。

还有人说我给这点分不配生在中国的。

因为不那么喜欢一部电影我就被开除国籍了，按晴雯的话说，“今日既已担了虚名”，那我当然“另有道理”。

就改作两星存着吧。

以后要是哪天我得下了什么奇症，能看懂如此高深复杂细节满满的惊世佳片再改回五星罢。

反正二星改五星，豆娘会把点赞清零的。

大家也就不用太在意现在多少人打有用多少人点无用了。

PS：劝某些人还是省口气。

我跟流量粉斗这么些年，你们的常规伎俩我是有数的。

你们赚几块钱不容易，我也就看破不说破。

不要吃相太难看了。

PSS：这片受众群体的认知水平我已经看出来了（我至少有二十年不曾在争论中如此密集地看到“说不过”这个词23333333）。

新年我有resolution，所以试图把我拉到和小学生一样的水平，然后用你们丰富的小学生吵架经验击败我，这一招是不管用的。

=============================================这部电影，作为一部国产片，在前一百分钟里，我都给它五星。

首先终于突破了“与人斗其乐无穷”的阶级斗争思想，不再费尽心机找民族存在感，而是在人类大团结的基础上，以科技力量与天斗，架子搭得比较大。

剧情分两线，老子在空间站儿子在地球，各自成章，交互也比较自然。

一车上老老小小，除了军人们还是样板脸谱，其他都算有特色有自己的高光点。

刘启和韩朵朵没有血缘关系，但是全程都是纯粹的兄妹互动，没有作妖搞暧昧卖cp，就凭这一点，我对剧本都是有尊重的。

最后呢，画面精致，场面漂亮。

而且BGM非常棒，音乐本身应景——能恰如其分地烘托情绪又不至于抢戏，插入的timing也卡得好——既不让场面空下来也没有给人“过满太吵”的感觉，这两条是以往国产电影不怎么在意的。

全球广播之后，救援车辆集体调头那一幕，边上的妹子抹眼泪我也哭了。

以下是“但是”部分。

但是，刘培强那一酒瓶扔出去，一切都毁了。

一个空间站科学官——当然你可以说这片儿不按《星际迷航》的规矩分制服颜色，不过你既然在电影里没有交待，我也看见了红衫和黄衫，你就不能怨我这么想，不相信科学，不相信科学又找不出“我以为”之外的其他论据（你就是说上帝给你托梦也成啊），就擅作主张把承载着人类文明最后一线生机的空间站控制室给烧了。

Hello???!!!你有事么？

你被选入空间站之前进行过基准心理测试么？

你上岗之前有经过培训么？

点燃空间站，是我在所有科幻片里见过的，最自以为是的反智行为，没有之一。

特么联合国已经论证过成功率为零，要不是你有主角光环，你这么感情用事一下，人类就算是GG了。

一个人凭着“人定胜天，只要我相信，管求科学家说概率是多少”的冲动毁灭一个物种，毁灭自己这个物种，这已经超脱“个人英雄主义”的范畴，属于恐怖主义行为了。

港真，这跟抱着“拯救人类”的信念炸飞机的恐怖份子有什么两样？

--关于点燃空间站决定的合理性的补记--我大学的时候做过一道很2的题：问氢氧燃烧用尽地球大气里所有的氧气能否推动地球。

推演过程我现在是不记得了，但答案是“完全不可能”。

而且中学教过木星的红斑是它的风暴气旋，是个高压区，电影里这个红斑正对着地球，理论上来说，木星的氢气跟地球的氧气是来不及混合的。

因为这点先入为主的想法，一听科学家说“概率为零”，我心想那肯定就是因为这些个原因了。

而电影里并没有对“为什么科学家说是零而后来却成功了”给出任何明确的解释，况且空间站上有逃生艇。

理论上，逃生艇的程序设定是自动返回地球，以当时地木引力，逃生艇会被吸入木星，退一万步讲，就算点燃地球上的氧气能推动地球，就算氢氧能均匀混合，只需要把空间站上的逃生艇都射出去，也足够点燃木星，并没有什么非要用空间站整体去撞的理由，所以我才以为刘培强是不相信科学，全靠主角金手指的蛮力创造了上帝创世一般的奇迹。

但是回复里不止有一个同学表示“我分明看出来了，科学家说概率为零的原因是他们没想到点燃空间站这一招”。

虽然我不知道为什么整个联合国都没人想到这虽然冒险但并不算太限深的一招（毕竟屏幕前的你们都想到了），也不知道你们是怎么从电影里看出这种因果关系的。

但既然众口一辞都这么说，你们也不可能一个两个都幻视了，必然有你们的理由。

所以我把大家对于这一段电影情节的理解放到这里：刘培强是全世界唯一一个想到可以利用空间站做火种的人（所以“火种计划”其实是个冷笑话），他不需要Moss的帮助就心算出来，只要点燃空间站就能百分百地让地球安全，是深思熟虑之下才打破那个酒瓶的。

路过的各位如果有别的说法补充可以放在回复里。

我不是那种会跟一部科幻电影死较真的人（停止自转的地球脱离太阳系这种设定我都没说什么是吧），只要电影能够自我圆满，不要在前后文之间出现漏洞和脱裂就OK了。

如果电影里有过对于“从概率为零到成功”的明确解释，而我错过了没看到，也请务必告诉我。

补记结束然后，我就冷静下来，反思了一下本片其他人物的言行。

果然，一路上所有人几乎都是靠大喊大叫靠着蛮力靠着自说自话耍极端在推进剧情发展，就没几个人把脑子好好栓在裤腰带上。

地下城已经没有了，王磊还非带队运送火石去杭州，一个指挥官“我不听我不听我不听”。

周倩一看无法沟通，直接就把火石打烂了……这可是重要的物资好么，杭州不用说不定别的地方用啊，你们就没有别的文明的方式来解决这个争议了是吧。

Moss指挥空间站脱离，刘培强无根无据连问都没问一声就认定其“叛逃”——Moss是个AI好嘛，请用程序的逻辑思考一下问题，它叛给谁又逃到哪儿去啊喂，结果可好，把俄国老大哥白白给折进去了。

全球广播了地球的末日之后，刀疤男对着木星嗷嗷嗷一通狂射……把背景刨掉，你说这群人在打抗日游击战也毫无违和感。

再这么一想，背景其实也很成问题。

先不说“做彼此的天使”和“海草舞”为什么在17年后的地下城还能流行，就说地球停止自转又远离太阳，环境变化之剧烈足以令大部分生物灭绝。

影片中设定大家吃蚯蚓，是个很好的想法：既解决了排泄物和生活垃圾的问题又得到了食物。

但是都这种物资短缺要吃没吃的设定了，韩朵朵居然还穿校服？

舞龙的那位，请问做龙头的原材料是什么？

韩爷爷送礼的蚯蚓居然还是纸盒装的，嗯，理论上地下城确实能产原生纸，但用来作包装是不是太奢侈了？

大家对“硬科幻”好像有个误解，以为只要往天文上扯加点氢氧混合能点燃的小知识就一定硬了。

硬科幻是要有“推演”的，一是生活上的改变，都逃离太阳系了都住地下城了，还是一样的上学吃饭，那就是只有总体的设定有大环境的变化，而没有细节上的变化，这就不可信。

二是文明上的改变。

人类社会始终是伴随着科技在变化的，其中重要的一点，就是智商和思维方式。

科技越先进，人类越开放越理性。

在一个地球整体能漂流二千五百年的科技点上，所有人还以上世纪中段的方式来交流沟通来解决问题，那就说明人类已经进化到极限了，其实也可以GG了，不需要浪费二千五百年的时间去嚯嚯别的星系——以这部电影里人类的设定，一跑去肯定就是跟别的星球打一架呗。

给分的时候我还纠结了一下，以整体拍摄的效果来说，这至少是一部四星的电影。

但是刘培强这种拉全人类垫背的自我伟大的恐怖行径，实在看得人太生气，扣光我对电影的好感分，最后20分钟我都已经无所谓地球爆不爆这群人是死是活了。

中和一下，就这样吧。

-关于从南京到杭州为什么要经过上海虽然地理学得不算好吧，但身为杭州人，周遭的几个主要城市还是熟悉的。

北京到杭州什么路线最短我不知道，但从南京到杭州，中间还必须要经过一个城市把平民放下来的话，可以先去马鞍山，或者也可以先去湖州。

如果说这两个城市的人口不足以建立避难所，那也可以去常州或者苏州，不需要经过上海。

就算非要去上海，完全可以先到苏州把刘启他们放下再到上海。

那如果说连苏州都没有避难所只有嘉兴有，也可以直接从南京去嘉兴再到杭州，完全没有必要去上海绕一下。

电影里从南京去上海再到嘉兴再到杭州的这条路线选择，我是觉得很不合理。

但相比点燃空间站之类的，这就算小事，一两句台词其实就能解释完了。

但是回复里有两种推测。

先是有人替导演脑补“很有可能（你从哪里看出来的可能）冰涯已经蔓延到南京了，只有上海这一条缝能过（我去，那车是怎么从南京到上海的，飞过去的么？

）”。

这种水准的答复，不是水军按条收钱没话找话就是小朋友逻辑张口就来，完全不值得与之对话了。

接着又有人使用了“不明觉厉”这一招，说“你去看看地图就明白了”。

我还真去看了眼地图：我作为包邮区土著的路线还真的设定完全OK啊。

那么赶时间的求援任务，真的没有必要浪费时间去上海半日游。

本片的忠实观众都觉得这个路线是当时的最佳选择，却一个两个的不能表述清楚其“最佳”性体现在哪里，终于燃起了我对影片这个细节的好奇心：从南京出发，终点是杭州，却非要先经过上海然后去嘉兴安置平民，这个路线的选择在电影里——我再强调一下是在电影里——的合理性从哪里体现的？

最后的补记---春假结束了。

我还得考科目三。

以后没那么些闲工夫跟粉粉黑黑们消磨了。

最后做点补充吧。

能看得进去的就看看罢。

正经地解释一下我改星的原因。

回复里有同学以为是“是被骂后的应激反应，要代表星星惩罚脑残粉”。

那是真心不至于。

作为2004就跟豆娘厮混的老人家，我一直把豆娘上的星和评当成自己的“撸片日记”。

在豆娘上有我1800多部电影的记录，400篇长评，每次有脑残粉来发疯就改星的话，十年后再看自己的观影记录，我应该会很感到很迷茫。

犯不着因为别人的错误给自己找麻烦。

我在前文里，在最开始的回复里，就说明了：这三星里是有我给国产片加的buff。

综合剧情（一部科幻电影，在关键情节上不能自圆其说，不及格）、剪辑（回复里有人表示之所以上映版有这么些bug是上映版的剪辑问题，那这一项也只能不及格了）、音乐、摄影、特效、人物塑造、表演（后期配音且嘴型都对不上，这个部分也是不及格的），这部电影在我这里是2.5星。

考虑到国产电影的整体水平，在同行的衬托下我觉得这部电影至少是尽心的，可以鼓励的。

所以手往上抬了一下。

这个buff是什么时候消失的呢？

我有一个理论，跟我认识比较久的豆友都知道的，就是什么样的东西吸引什么样的人，什么样的苍蝇叮什么样的蛋。

一个明星再能立人设，只要看 他/她 粉丝的总体面貌，就知道 他/她 本质上是个什么样的人。

同理，一部影片所吸引的粉丝，体现了这个片子的内在气质。

在回复的初始我一直好言好语，因为我以为，再怎么说这是个设定在宇宙文明下的科幻片，哪怕有些人情绪比较激动喜好比较偏执，都应该是讲道理的。

那条改变整体气氛的回复，首先是不在正常讨论的逻辑上，语无伦次且理由牵强到不值得与之对话下去，“傻x想把你拉到跟他/她一样的水平上，然后用丰富的经验打败你”的气息扑面而来。

再然后，是结尾那种幼稚的骂人方式……最后一根稻草是接踵而来的“你不配生在祖国”，“你个拿钱的败类”之流的漫骂。

撇开这些逻辑帝正义帝爱国帝们不说，即使是那些保持礼貌认为自己在讲道理的那些同学（那我自然也保持了礼貌继续试图与他们讲道理）也普遍有以下的特征：1、困固在自己的的思维里，做不到“认真听别人说话”。

拿火石这个事情举例子，我以为这件事不妥当的理由是（在上文里说得很清楚）：当你和自己团队的指挥官发生冲突时，你在第一时间就放弃沟通尝试，自说自话自以为是地用极端的方式处理问题，这是不理性的（电影里你是正面角色你没有造成重大的后果，那要是所有人（而且是军人）都这样处理事情，后果是谁来承担如何承担？

）但所有回复这个问题的，都一溜跑歪了去解释“当时的情况为什么打爆了火石没关系”（当然这些解释中他们都补充了许多电影情节中根本没有出现过的内容，也许他们全都是刘慈欣或者郭帆的小号，不然我真不知道这些电影里没有放的事情他们是怎么晓得的）。

火石可以或者不可以被打爆，跟周倩当时的处理方式理性或者不理性有什么关系么？

没有关系。

但他们全都认为只要想法设法证明“火石能打爆”，一个军人在任务中因为同上司的意见相左就完全基于自己的判断擅自毁坏战略物资的做法的就是“理性”的。

2、既不思考也不查证，不能也不想为自己的话负责。

以那位喊我去看地图的同学举例。

他/她 显然不是本地人，显然自己根本没有看过地图，但 他/她 就能非常自信地在回复里教训我说“你去看下地图”吧。

我很诧异于这种自信的来由。

如果你指派别人去看地图，那你自己应该看过，不仅看过，你都应该按照比例尺算过，才能跟别人讲这样的话。

结果我真看了地图，补了上面这段关于路线的疑问后，他/她 才说“路线确实是个问题”。

这不就是传说中的“张口就来”么？

你不知道地图上是什么，你不知道合理的路线是什么，就以一种无知无畏的信心，轻率地给予别人答案，并且浪费他人的时间。

3、既不懂得“文艺批评”只针对文艺作品本身，也并不想与我讨论作品本身，只是想论证他们对这个作品喜爱的正当性回复里关于我文中提到的任何一个问题的解释，其立论点都不是用电影情节也不是用电影语言，而是他们开动脑筋“补充”的各种“很有可能”、各种”合理推测“，各种”必然如此“或者”原著里有“。

电影有没有拍出来，拍得怎么样，他们都是无所谓的，只要在他们的心里成立就行了。

而且只要在他们的立场上成立，那就是事实成立，不容争议的。

这些影片的粉丝，让我意识到，这片子骨子里跟那一注砸钱刷营销煽动集体情绪道德绑架的巨制烂片没有什么两样。

于是我觉得它不需要我的鼓励，也不应该得到任何人的鼓励。

所以我把星扣回来了。

有些同学不认同我这种“通过粉丝看本质”的方式。

也有同学听了我这套邪说后屡试不爽（比如最近热搜的两位主角）认为非常有实践价值。

我不敢说自己这个理论肯定是正确的，但是如果一部自我定位是“科幻”电影并没有激发起其观众哪怕一丝半点对理性的肯定、哪怕一星半火对于科学的敬畏、哪怕一分半毫对于逻辑的讲究，反倒只是助长了偏激、盲目和狂热，那这部电影以艺术创作的社会意义来说最多也就50分——它只有“幻”没有“科”。

以下就是这部“人类团结一致”设定的电影带来的，我不知道这是不是就是电影主创人员想看到的效果：